Problem duhovnosti je v naši družbi zelo pereč in nenehno iščemo načine za rešitev tega problema v pravilni vzgoji človeka na samem začetku njegove poti, v otroštvu. Naloga je težka – ker se življenje hitro spreminja. Otroci se menjajo vsako leto. Druga generacija. Razmišljajo hitreje, vse več je informacij o dejstvih, dogodkih, pojmih ... Vse manj so presenečeni. Manj občudovati in zameriti. Mirno v monotonem krogu interesov: računalniki, igralne konzole, punčke Barbie, modeli avtomobilov. Nagnjenost k brezbrižnosti je strašna. Družba potrebuje aktivne ustvarjalne ljudi. Kako v naših otrocih prebuditi zanimanje zase? Kako jim razložiti, da se najbolj zanimivo skriva v njih samih, ne pa v igračah in računalnikih? Kako doseči, da duša deluje? Kako narediti ustvarjalno dejavnost nujno, umetnost pa naraven, nujen del življenja? Najti moramo načine za rešitev glasbenih težav ustvarjalni razvoj.

Ustvarjalna vzgoja zagotavlja kvalitete in sposobnosti, ki jih otrok potrebuje, da se znajde v neznanih situacijah in spremembah ter se z njimi zavestno sooči. Ustvarjalen otrok je v stalnem stiku z zunanjim svetom in vanj aktivno sodeluje.

Vrednost ustvarjalnosti, njene funkcije, niso le v produktivni plati, ampak tudi v samem procesu ustvarjalnosti.

Naloga učiteljev je omogočiti prostor ustvarjalnim zmožnostim otrok, ohraniti v njih igrivi začetek ter razvijati tako čustveno kot intelektualno plat njihove osebnosti. Potem bodo otroci lahko ustvarjalno uresničili svojo individualnost.

Skrb za razvoj ustvarjalnih sposobnosti otrok danes je skrb za razvoj znanosti, kulture in socialnega življenja družbe jutri. Posebej pomembna naloga odraslih je razbrati in odpreti kalček, ki se je komaj pokazal. ustvarjalnost otroka, da ne pusti, da zbledi, da mu pomaga obvladati svoj dar, da postane last njegove individualnosti.

Oblikovanje duhovnosti posameznika, njegovega »moralnega jedra«, ki temelji na želji po lepem, dobrem, po tistem, kar človeka povzdiguje. Zato je vsa glasbena in pedagoška dejavnost podrejena izobraževanju človeka.

Otroška ustvarjalnost ima številne značilnosti, ki jih je treba upoštevati pri razvijanju ustvarjalnih sposobnosti otrok. Običajno nima velike umetniške vrednosti za okolico v smislu kakovosti, obsega pokritosti dogodkov, reševanja problemov, je pa pomembna za otroka samega.

otrok v ustvarjalna dejavnost razkriva svoje razumevanje okolja in odnos do njega. Odkriva nove stvari zase in za ljudi okoli sebe - nove stvari o sebi. Skozi produkt otroške ustvarjalnosti je priložnost razkriti otrokov notranji svet.

B. M. Teplov je proučeval problem sposobnosti. V konceptu "sposobnosti" je sklenil 3 znake:

1. S sposobnostjo je mišljen posameznik psihološke značilnosti ki loči eno osebo od druge.

2. Sposobnosti se ne imenujejo nobene posamezne lastnosti na splošno, ampak samo tiste, ki so povezane z uspešnostjo opravljanja katere koli dejavnosti ali številnih dejavnosti.

3. Koncept "sposobnosti" ni omejen na znanje, veščine ali sposobnosti, ki jih je določena oseba že razvila.

Kot ugotavlja B.M. Teplov, sposobnosti so vedno rezultat razvoja. Obstajajo samo v razvoju. Iz tega sledi, da sposobnosti niso prirojene. Razvijajo se v ustrezni konkretni dejavnosti. Toda naravne nagnjenosti so prirojene, kar vpliva na manifestacijo določenih sposobnosti otroka. Na podlagi tega je mogoče opredeliti ustvarjalne sposobnosti otrok kot posamezne značilnosti otroka, zaradi katerih se lahko vključi v ustvarjalne dejavnosti.

Da bi se ustvarjalne sposobnosti otroka uspešno razvijale, je treba ustvariti ugodne pogoje.

Pojmi ustvarjalnost, ustvarjalne sposobnosti, glasbene in ustvarjalne sposobnosti.

Ustvarjalnost je osebna lastnost, ki temelji na razvoju višjih duševnih funkcij, ko je ustvarjalnost kot veščina vključena v vse vrste dejavnosti, vedenja, komunikacije, stika z okoljem.

Ustvarjalnost je proces dejavnosti, ki ustvarja kakovostno nove materialne in duhovne vrednote ali rezultat ustvarjanja objektivno novih. Glavno merilo, ki razlikuje ustvarjalnost od proizvodnje (proizvodnje), je edinstvenost njenega rezultata.

Za ustvarjalnost ni standardov, saj je vedno individualna in jo lahko razvije le človek sam.

Ustvarjalnost je sposobnost, ki absorbira celoten sistem medsebojno povezanih sposobnosti-elementov: domišljijo, asociativnost, fantazijo, sanjarjenje (L.S. Vygotsky, Ya.A. Ponomarev, D.B. Elkonin, A.I. Leontiev).

Za razvoj ustvarjalnih sposobnosti je potrebno poznati ne le strukturo teh ustvarjalnih sposobnosti, ampak tudi otroka samega.

Z ustvarjalno dejavnostjo razumemo takšno človeško dejavnost, zaradi katere nastane nekaj novega – naj bo to predmet zunanji svet ali konstrukcija mišljenja, ki vodi do novega znanja o svetu, ali občutek, ki odraža nov odnos do realnosti.

Ustvarjalne sposobnosti so torej individualne lastnosti in sposobnosti osebe, ki se kažejo v sposobnosti uporabe znanja, spretnosti in sposobnosti v nestandardni situaciji.

Sposobnosti so posamezne osebnostne lastnosti, ki so subjektivni pogoji za uspešno izvajanje določene vrste dejavnosti, niso omejene na znanje, spretnosti in se nahajajo v hitrosti, globini, moči obvladovanja metod in tehnik dejavnosti.

Sposobnosti lahko razvrstimo na naslednji način:

Glasbeni;

jezikovni;

intelektualec;

ustvarjalni.

Glasbene sposobnosti so del splošnih sposobnosti. To je aksiom: da bi razvili posebno, je treba razviti splošno. In tako, če želimo uspešno razviti na primer sluh, moramo najprej razviti splošne sposobnosti. In za to je potrebno narediti vse: literaturo, slikarstvo, ples, igro in glasbo.

Vrednost muzikalnosti je zelo pomembna ne le v estetskem in moralna vzgoja temveč tudi v razvoju človekove psihološke kulture.

Sodobni raziskovalci se strinjajo, da so sposobnosti, vključene v "jedro" muzikalnosti:

modalni občutek;

sposobnost poljubne uporabe slušnih predstavitev;

glasbeni in ritmični občutek.

Glasbeni učitelji so prišli do zaključka, da ima vsakdo zasluge za glasbeno dejavnost (tj. Fizične značilnosti zgradbe telesa, na primer organ sluha ali glasovni aparat). So osnova razvoja glasbena sposobnost.

Narava je človeka velikodušno nagradila. Dala mu je vse, da bi videl, čutil, občutil svet okoli sebe. Omogočila mu je slišati vso raznolikost zvočnih barv, ki obstajajo okoli njega. Ob poslušanju lastnih glasov, glasov ptic in živali, skrivnostnega šumenja gozda, listja in tuljenja vetra so se ljudje naučili razlikovati med intonacijo, višino in trajanjem. Iz potrebe in sposobnosti poslušanja in slišanja se je rodila muzikalnost - lastnost, ki jo človeku daje narava.

Z drugimi besedami, na podlagi zgoraj navedenega so ustvarjalne sposobnosti individualne psihološke značilnosti osebe, povezane z uspešnim opravljanjem katere koli dejavnosti, katere rezultat je nov izdelek, ki je pomemben bodisi za subjekt bodisi za družbo.

Razvoj ustvarjalnih sposobnosti je razvoj pri otroku želje po izkazovanju lastne pobude, glasbenega talenta: želje po ustvarjanju nečesa novega, lastnega, najboljšega, želje po razširitvi obzorij, napolnitvi znanja z novo vsebino.
Glasbena sposobnost je del splošnih sposobnosti, ki se razvijajo pri glasbenih dejavnostih. Glasbene sposobnosti, kot so čustvena odzivnost na glasbo, delovanje z glasbenimi in slušnimi predstavami, ki se razvijajo v procesu dejavnosti, vplivajo tudi na razvoj ustvarjalnih sposobnosti nasploh. Zato so takšne glasbene sposobnosti glasbeno ustvarjalne.

Glasba je najbolj čustvena oblika umetnosti. S pomočjo glasbe lahko izrazite svoj odnos do okolja, pokažete ustvarjalnost.

Glasbene dejavnosti otrok so organizirane v vrtec na način, da optimalno razvijejo ustvarjalne sposobnosti predšolskih otrok, da lahko v celoti pokažejo svojo neumorno fantazijo, fikcijo in domišljijo.

Dejavnost je aktiven proces obvladovanja družbenih izkušenj, kulturnih dosežkov. V procesu katere koli dejavnosti otrok obvlada določena dejanja, ki vodijo do določenega zunanjega rezultata. Podobno je glasbena dejavnost sestavljena iz številnih dejanj.

Ustvarjalna glasbena dejavnost, po O.P. Radynova, to so različni načini, sredstva otrokovega poznavanja glasbene umetnosti (in preko nje okoliškega življenja in sebe), s pomočjo katerih se izvaja oblikovanje ustvarjalne kulture predšolskega otroka.

"Glasbena dejavnost predšolskih otrok je vrsta načinov, sredstev otrokovega spoznavanja glasbene umetnosti, s pomočjo katerih se izvaja tudi splošni razvoj." (Nazaikinski E..V.).

Pri glasbenem izobraževanju otrok ločimo naslednje vrste glasbene dejavnosti: zaznavanje, nastopanje, ustvarjalnost, glasbene in izobraževalne dejavnosti.

Vizualno se struktura, vrste glasbene dejavnosti in njihova interakcija odražajo v shemi, ki jo je sestavila O. P. Radynova na podlagi sheme N. A. Vetlugina.

GLASBENO DOJEMANJE:

Zaznavanje glasbe, ustvarjene posebej za poslušanje

Dojemanje glasbe v povezavi z njenim izvajanjem

Glasbene didaktične igre

IZVEDBA:

Petje

Glasbeno-ritmični gibi

USTVARJANJE:

Pesemska ustvarjalnost

Glasbeno – igralna in plesna ustvarjalnost

Igranje glasbil

GLASBENE VZGOJNE DEJAVNOSTI:

Splošno znanje

Specifična znanja, povezana z različnimi vrstami glasbene dejavnosti.

Značilnosti in pogoji za razvoj otrokovih ustvarjalnih sposobnosti

Večina psihologov meni, da obstajata dve skupini pogojev in razvoja ustvarjalnih sposobnosti: psihološki pogoji (intelektualni in osebni dejavniki) in socialno-psihološki.

Raziskave psihologov in pedagogov kažejo na povezavo ustvarjalnosti z razvojem osebnosti in inteligence

Ustvarjalne sposobnosti otroka se razvijajo med njegovo interakcijo z okoljem, pod vplivom usposabljanja in izobraževanja v najboljšem pomenu teh besed.

Po L. S. Vygotsky, vse, kar zahteva ustvarjalno poustvarjanje, vse, kar je povezano z izumom novega, potrebuje nepogrešljivo sodelovanje, fantazijo in fantazijo je treba obravnavati kot funkcijo, ki je povezana tako s čustvenim življenjem kot z intelektualnim življenjem.

S pomočjo fantazije ne nastajajo le umetnine, ampak tudi vsi znanstveni izumi, vse tehnične konstrukcije.

Fantazija je ena od manifestacij človekove ustvarjalne dejavnosti. Otrok v fantaziji predvideva svojo prihodnost in posledično kreativno pristopa k njeni izgradnji in izvedbi. Ob opazovanju otrok različnih starosti smo prepričani, da pri vsakem otroštvo delujejo lastne predpogoje za razvoj ustvarjalnih sposobnosti.

Fantazija otroka je dialog s stvarmi, fantazija najstnika je monolog s stvarmi, kot je rekel Spanger: »Glasbena ustvarjalnost otrok je najučinkovitejši način njihovega razvoja.« (B. V. Asafjev.)

Trend v sodobni pedagogiki - aktivirati proces glasbene in estetske vzgoje skozi ustvarjalnost predšolskega otroka je posledica objektivnih dejavnikov: visoka vloga ustvarjalnosti pri razumevanju sveta; nujnost celovit razvoj osebnost; naravna dejavnost otroka, ki zahteva ustvarjalno dejavnost, ki mu je blizu in znana že od otroštva.

Otroci so po naravi radovedni in željni učenja. Manifestacije ustvarjalnosti so značilne za otroka že zelo zgodaj, saj je ustvarjalnost norma otrokovega razvoja. Uresničevanje študentovih ustvarjalnih sposobnosti naredi njegovo življenje bogatejše in bolj smiselno. Ustvarjalni proces usposablja in razvija spomin, mišljenje, aktivnost, opazovanje, namenskost, logiko, intuicijo. V glasbeni ustvarjalnosti ima vodilno vlogo sinteza čustvene odzivnosti in mišljenja, abstraktnega in konkretnega, logike in intuicije, ustvarjalne domišljije, aktivnosti, sposobnosti hitrega odločanja in analitičnega mišljenja.

Ustvarjalnost porodi v otroku živo domišljijo, živo domišljijo. Ustvarjalnost po svoji naravi temelji na želji narediti nekaj, česar pred vami ni še nihče, ali narediti nekaj, kar je obstajalo pred vami, narediti na nov način, na svoj način, bolje.

Za razvoj ustvarjalnih sposobnosti so značilne določene stopnje:

1. Kopičenje vtisov;

2. Spontano izražanje ustvarjalnosti v vidni, senzorno-motorični, govorni smeri;

3. Improvizacije motorične, govorne, glasbene, ilustrativne v risbi;

4. Ustvarjanje lastnih skladb, ki so odraz nekega umetniškega vtisa: literarnega, glasbenega, likovnega, plastičnega.

Te stopnje premagamo z reševanjem naslednjih nalog:

1. Vzgoja moralne in estetske odzivnosti, čustvene kulture otrok, razvoj fantazije, domišljije pri dojemanju umetniških del v njihovem dialektičnem odnosu z zunanjim svetom;

2. Prepoznavanje umetniških in ustvarjalnih stremljenj na podlagi problemskih, iskalnih metod poučevanja: pogovor, improvizacija igre, dialog, opazovanje, primerjanje, pa tudi znanje ustrezne vrste;

3. Oblikovanje glasbenega znanja, spretnosti in sposobnosti, kot so:

Primerjava različnih glasbenih inkarnacij pojavov okoliškega sveta;

Določitev po naravi glasbe določenega lika, ustvarjanje njegovih besednih in slikovnih portretov;

Zavedanje osnovnih principov višinske in ritmične organizacije glasbe, visokih in nizkih, dolgih in kratkih zvokov;

Sestava najpreprostejših glasbenih melodij, ki označujejo razpoloženje, stanje;

Elementarno razumevanje izraznega bistva glasbene intonacije kot osnova za seznanjanje s petjem;

Sposobnost ritmičnega gibanja v skladu z naravo glasbe.

Otroška ustvarjalnost pri glasbenem pouku je kognitivna in raziskovalna glasbena praksa, povezana s samostojnimi dejanji, z zmožnostjo delovanja znanja, veščin, njihove uporabe v prej neznanih razmerah, v novih vrstah prakse. Predpostavlja nepogrešljiv pogoj - zavrnitev stereotipnih idej. Otroci morajo ustvarjati in doživljati, da bi razumeli. »Slišim in pozabim. Vidim in se dolgo spominjam. Vem in razumem. (Kitajska ljudska modrost). Da bi glasba postala njihova osebna izkušnja, morajo peti, igrati inštrumente, plesati, izumljati in se spreminjati. Zato je treba veliko pozornosti posvetiti ustvarjalnemu razvoju učencev pri različnih vrstah glasbenih dejavnosti: pri poslušanju glasbe, petju, igranju na otroška glasbila, pri glasbenih in ritmičnih gibih.

Skupno muziciranje - igranje v orkestru, v ansamblu, petje v zboru, glasbeni nastopi - odlično rešujejo številne psihološke težave komunikacije: sramežljiv otrok se lahko, ko sodeluje v takšnem glasbenem dejanju, počuti v središču življenja; in ustvarjalni otrok bo pokazal svojo domišljijo v praksi. V ustvarjalnem timu se otroci naučijo pokazati potrpežljivost, vzdržljivost, medsebojno razumevanje in spoštovanje. Ustvarjalnost otrok pri pouku razumemo kot sposobnost in željo narediti nekaj na svoj način, individualno, morda tudi izvirno. "Igraj, poj, pleši, kot hočeš" - te čarobne besede odpirajo otroku nevidna vrata v svet domišljije, iznajdljivosti, iznajdljivosti, kjer ga ne omejujejo skoraj nobene omejitve.

Razviti ustvarjalne sposobnosti otrok pomeni razvijati njihovo domišljijo.

»Dojemanje umetnosti zahteva ustvarjalnost, saj ni dovolj le iskreno doživeti občutje, ki je prevzelo avtorja, ni dovolj razumeti zgradbo samega dela, temveč je treba ustvarjalno preseči tudi lastno čutenje.« (Vigotski L. S.)

Otroška ustvarjalnost temelji na živih glasbenih vtisih. Proces ustvarjalnosti je proces doživljanja in ustvarjanja pomena, medtem ko je proces zaznavanja empatija in razumevanje tega pomena. Estetska empatija in z njo povezan proces soustvarjalnega dojemanja umetnosti postaneta osnova za samostojno ustvarjalno dejavnost šolarjev. Zato je vzgoja otrokove čustvene kulture najpomembnejši pogoj za optimizacijo umetniško razvite ustvarjalne osebnosti.

Otroška glasbila so sredstvo glasbenega poučevanja, igranje nanje pa je najučinkovitejši način za razvijanje glasbene samostojnosti šolarjev, saj je to praktična dejavnost, otrok ustvarja in ne samo konzumira, je znotraj glasbe in ne zunaj nje. to. Najpomembnejše naloge se izvajajo:

1. Ustvarjanje pogojev, ki dajejo vsakemu študentu možnost, da najde in identificira svoje načine komuniciranja z glasbo.

2. Ustvarjalni razvoj njegove naravne muzikalnosti.

Skupno muziciranje (petje v zboru, igranje v ansamblu) reši marsikatero težavo in težave komunikacije. Sramežljiv otrok bo postal udeleženec skupne stvari; nepokorni se bodo podredili enotnemu, strogemu načrtu; nadarjeni bodo lahko uresničili svoje ustvarjalne fantazije. Vrednost vseh v skupni stvari postane oprijemljiva in otroci jo občutijo. Na takšnih lekcijah se v procesu kolektivnega muziciranja oblikuje čustvena sfera otroka, njegovo duševno zdravje.

Hrupni orkester igra orkester, kjer je prostor za domišljijo, improvizacijo in ustvarjalnost. Igranje orkestra aktivira zaznavanje otrok, jim pomaga, da se počutijo vključeni v ustvarjalni proces in vzbuja veliko zanimanje pri predšolskih otrocih.

Petje je aktivna dejavnost pri uvajanju glasbene umetnosti, ki prispeva k ustvarjalnemu razvoju šolarjev. Načini vstopanja v pesem rojevajo glasba sama in otroci ter omogočajo odkrivanje in iskanje vse bolj raznolikih metod vokalno-zborovskega muziciranja, ki pomagajo postopno osvajati metodološko bogastvo, ki se skriva v umetnosti. Tehnike obvladovanja pesmi naj bodo osvetljene z njeno umetniško podobo, popolnoma »zrastejo« iz nje.

Pri glasbenem pouku je pomembno ustvariti pogoje za aktivno izražanje sebe v ustvarjalnosti za vsakega otroka, ne glede na njegove individualne sposobnosti. Vsi otroci bi morali izkusiti veselje do ustvarjalnosti, saj je čustvena odzivnost na glasbo povezana z njo. Takšnih možnosti ne more zagotoviti samo petje glasbe, saj je precej otrok z »zadovoljivimi« in celo »nezadovoljivimi« glasovnimi sposobnostmi, s slabo koordinacijo sluha in glasu in je pri njih proces ustvarjanja pesmi povezan z določenimi. težave. Vokalna improvizacija pomaga rešiti to težavo.

Improvizacija je ena najljubših dejavnosti predšolskih otrok. Z veseljem improvizirajo ne le tisti, ki znajo dobro peti, tudi šibko intonirani otroci, ki ne obvladajo dovolj svojega glasu. Pri improvizaciji se zdi, da je otrok osvobojen, ni mu treba posnemati petja drugih, kar je pogosto zelo težko. Otrok, ki govori s svojo melodijo, se ne boji, da bi jo zapel narobe in s tem pokazal svojo nesposobnost. Med improvizacijo je v otroku lažje vzbuditi zanimanje za petje. Improvizacijska pesemska ustvarjalnost otrok ne nastane sama od sebe. Temelji na dojemanju glasbe, otrokovem glasbenem posluhu, sposobnosti operiranja z glasbenimi in slušnimi predstavami ter na otrokovi domišljiji, sposobnosti kombiniranja, spreminjanja, ustvarjanja novega na podlagi obstoječe glasbene in slušne izkušnje.

Vse oblike glasbene dejavnosti v vrtcu naj prispevajo k ustvarjalnemu razvoju učencev, torej v njih razvijajo željo po nečem svojem, novem, boljšem. Otrok ustvarja v veselje. In to veselje je posebna sila, ki ga hrani. Veselje do lastnega premagovanja in uspeha pri delu prispeva k pridobivanju samozavesti, samozavesti, vzgaja celostno, ustvarjalno osebnost.

»Vsakdo, ki je občutil veselje do ustvarjalnosti na kateremkoli področju umetnosti, bo lahko zaznal in cenil vse dobro, kar je narejeno na tem področju, in to z večjo intenzivnostjo kot nekdo, ki le pasivno zaznava.« (B. V. Asafjev.)

Zaključek

Torej je za razvoj ustvarjalnih sposobnosti pomembna uporaba vseh vrst glasbenih dejavnosti. Razvoj poteka v petju, glasbenih in ritmičnih gibih, igranju glasbil. Pogoji za nastanek otroške glasbene ustvarjalnosti so: kopičenje vtisov iz dojemanja umetnosti in nabiranje izkušenj pri izvajanju, za razvoj glasbenih sposobnosti pa otroci potrebujejo določena znanja.

Bibliografija:

1. Radynova O.P. Glasbena vzgoja predšolskih otrok / O.P. Radynov. - M.: VLADOS, 1994

2. Nazaikinsky E.V. Glasbeno zaznavanje kot problem muzikologije // Zaznavanje glasbe - M., 1980

3. Revija "Glasbeni direktor" št. 1-2007, št. 5-2009.

UVOD

Problem duhovnosti je v naši družbi zelo pereč in nenehno iščemo načine za rešitev tega problema v pravilni vzgoji človeka na samem začetku njegove poti, v otroštvu. Naloga je težka – ker se življenje hitro spreminja. Vsako leto pridejo v prvi razred šole popolnoma drugačni otroci. Druga generacija. Razmišljajo hitreje, vse več je informacij o dejstvih, dogodkih, pojmih ... Vse manj so presenečeni. Manj občudovati in zameriti. Mirno v monotonem krogu interesov: računalniki, igralne konzole, punčke Barbie, modeli avtomobilov. Nagnjenost k brezbrižnosti je strašna. Družba potrebuje aktivne ustvarjalne ljudi. Kako v naših otrocih prebuditi zanimanje zase? Kako jim razložiti, da se najbolj zanimivo skriva v njih samih, ne pa v igračah in računalnikih? Kako doseči, da duša deluje? Kako narediti ustvarjalno dejavnost nujno, umetnost pa naraven, nujen del življenja? Moramo najti načine za rešitev težav glasbenega in ustvarjalnega razvoja.

Ustvarjalna vzgoja zagotavlja kvalitete in sposobnosti, ki jih otrok potrebuje, da se znajde v neznanih situacijah in spremembah ter se z njimi zavestno sooči. Ustvarjalen otrok je v stalnem stiku z zunanjim svetom in vanj aktivno sodeluje.

Ustvarjalnost je treba negovati tako, da sčasoma postane življenjska drža, ki nam po eni strani omogoča, da v znanem in bližnjem vidimo novo, po drugi strani pa, da se ne bojimo soočiti z novim in neznanim. . Upoštevanje ustvarjalnosti kot procesa omogoča prepoznavanje zmožnosti ustvarjalnosti in pogojev, ki olajšujejo in spodbujajo ta proces, pa tudi vrednotenje njegovih rezultatov.

Vrednost ustvarjalnosti, njene funkcije, niso le v produktivni plati, ampak tudi v samem procesu ustvarjalnosti.

Otroci nenehno potrebujejo posebno pozornost staršev, vzgojiteljev in učiteljev. Naloga odraslih je zagotoviti prostor za ustvarjalne sposobnosti otrok, ohraniti v njih igralni princip in razvijati tako čustveno kot intelektualno plat njihove osebnosti. Potem bodo otroci lahko ustvarjalno uresničili svojo individualnost.

Skrb za razvoj ustvarjalnih sposobnosti otrok danes je skrb za razvoj znanosti, kulture in socialnega življenja družbe jutri. Še posebej pomembna naloga odraslih je, da prepoznajo in razkrijejo kalček otrokovega ustvarjalnega potenciala, ki se je komaj pokazal, da ne zbledi, da otroku pomagajo obvladati svoj dar, da postane last njegove individualnosti.

Hegel je zapisal: "Človek se mora roditi dvakrat, enkrat naravno in nato duhovno."

Oblikovanje duhovnosti posameznika, njegovega »moralnega jedra«, ki temelji na želji po lepem, dobrem, po tistem, kar človeka povzdiguje. Zato je vsa glasbena in pedagoška dejavnost podrejena izobraževanju človeka.

Razvoju ustvarjalnih sposobnosti učencev je posvečenih veliko raziskav, ki poudarjajo aktivno naravo ustvarjalne dejavnosti in opredeljujejo njene štiri sestavine: akter (ustvarjalec), proces delovanja (ustvarjalnost), produkt delovanja (delo). in kontekst, v katerem se dejanje odvija.

Sposobnost ustvarjalnega delovanja je velikega pomena, zato je razvoj te veščine pomembna glasbena in pedagoška naloga.

Izjemni raziskovalci: L.V. Vygotsky, B. M. Teplov, P. Edward, K. Rogers, so vložili veliko talenta, inteligence in energije v razvoj pedagoških problemov, povezanih z ustvarjalnim razvojem osebnosti in predvsem osebnosti otroka.

Otroška ustvarjalnost ima številne značilnosti, ki jih je treba upoštevati pri razvijanju ustvarjalnih sposobnosti otrok. Običajno nima velike umetniške vrednosti za okolico v smislu kakovosti, obsega pokritosti dogodkov, reševanja problemov, je pa pomembna za otroka samega.

Otrok v ustvarjalni dejavnosti razkriva svoje razumevanje okolja in odnos do njega. Odkriva nove stvari zase in za ljudi okoli sebe - nove stvari o sebi. Skozi produkt otroške ustvarjalnosti je priložnost razkriti otrokov notranji svet.

B. M. Teplov je proučeval problem sposobnosti. V konceptu "sposobnosti" je sklenil 3 znake:

1. Sposobnost se nanaša na individualne psihološke značilnosti, po katerih se ena oseba razlikuje od druge.

2. Sposobnosti se ne imenujejo nobene posamezne lastnosti na splošno, ampak samo tiste, ki so povezane z uspešnostjo opravljanja katere koli dejavnosti ali številnih dejavnosti.

3. Koncept "sposobnosti" ni omejen na znanje, veščine ali sposobnosti, ki jih je določena oseba že razvila (17, str. 16).

Kot ugotavlja B.M. Teplov, sposobnosti so vedno rezultat razvoja. Obstajajo samo v razvoju. Iz tega sledi, da sposobnosti niso prirojene. Razvijajo se v ustrezni konkretni dejavnosti. Toda naravne nagnjenosti so prirojene, kar vpliva na manifestacijo določenih sposobnosti otroka. Na podlagi tega je mogoče opredeliti ustvarjalne sposobnosti otrok kot posamezne značilnosti otroka, zaradi katerih se lahko vključi v ustvarjalne dejavnosti.

Trenutno N.A. Terentyeva, L. Futlik, G.V. Kovaleva, A. Melik-Pashayeva.

Nekateri raziskovalci (V. Glotser, B. Jefferson) trdijo, da »vsako poseganje učitelja v proces otrokove ustvarjalnosti škodi individualnemu izražanju osebnosti« (15, str. 64). Verjamejo, da se otroška ustvarjalnost pojavi spontano, intuitivno, otroci ne potrebujejo nasvetov odraslih in njihove pomoči. Posledično bi morala biti vloga učitelja v tem primeru, da otroke zaščiti pred nepotrebnimi vplivi od zunaj in s tem ohrani izvirnost in izvirnost njihovega dela. Drugi raziskovalci (A.V. Zaporozhets, N.A. Vetlugina, T.G. Kazakova in drugi) priznavajo intuitivnost in izvirnost otroške ustvarjalnosti, hkrati pa menijo, da je potreben razumen vpliv odraslega. Tako lahko sklepamo, da je mogoče v otrokovo ustvarjalnost posegati na različne načine. Če se otrok s pomočjo odraslih nauči ustreznih metod delovanja, pozitivno oceni svoje ustvarjanje, potem bo takšen poseg prispeval k otrokovi ustvarjalnosti. L. S. Vygotsky opozarja na dejstvo, da je pri razvoju otroške ustvarjalnosti potrebno upoštevati načelo svobode, ki je predpogoj za vsako ustvarjalnost. To pomeni, da ustvarjalnost otrok ne more biti niti obvezna niti obvezna. Izhaja lahko le iz interesov otrok.

Da bi se ustvarjalne sposobnosti otroka uspešno razvijale, je treba ustvariti ugodne pogoje.

V zavodih sistema dodatnega izobraževanja oz. ugodni pogoji za razvoj ustvarjalnih sposobnosti. Dodatne izobraževalne ustanove so združenja klubov v kraju stalnega prebivališča, ustvarjena za prosti čas in izobraževalno delo. Imajo pomembno vlogo pri vzgoji odprte družbe. So dostopni in odprti za brezplačen obisk, ustvarjajo vzdušje topline in udobja, kjer lahko preživite svoj prosti čas.

Ustreznost Razvoj ustvarjalnih sposobnosti je posledica potreb okoliškega sveta in okolja, saj je ustvarjalnost potrebna pri vseh vrstah dejavnosti.

Tarča raziskovanje - preučiti možnost razvoja glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti otrok.

Predmet raziskave je proces razvoja glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti otrok.

Predmet študije so značilnosti in pogoji za razvoj glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti otrok.

W raziskovalni cilji :

Preučiti literaturo o raziskovalnem problemu;

Opišite pojme kreativnost, ustvarjalnost,

glasbene in ustvarjalne sposobnosti;

Prepoznati značilnosti in pogoje za razvoj glasbenega in ustvarjalnega

otrokove sposobnosti;

Podati psihološko in pedagoško utemeljitev otroškega muzikala

ustvarjalnost.

1. Pojmi ustvarjalnosti, ustvarjalnost , glasbene in ustvarjalne sposobnosti.

Zelo pogosto se v naših glavah ustvarjalne sposobnosti identificirajo s sposobnostmi za različne vrste umetniških dejavnosti, s sposobnostjo lepega risanja, sestavljanja poezije, pisanja glasbe itd. Kaj je pravzaprav ustvarjalnost?

V psihološki in pedagoški literaturi se pojem ustvarjalnost najpogosteje povezuje s pojmom ustvarjalne sposobnosti (priložnosti) in se obravnava kot osebnostna lastnost.

Številni raziskovalci opredeljujejo ustvarjalnost skozi osebnostne lastnosti in sposobnosti.

Ustvarjalnost je osebna lastnost, ki temelji na razvoju višjih duševnih funkcij, ko je ustvarjalnost kot veščina vključena v vse vrste dejavnosti, vedenja, komunikacije, stika z okoljem.

Za ustvarjalnost ni standardov, saj je vedno individualna in jo lahko razvije le človek sam.

Ustvarjalnost je sposobnost, ki absorbira celoten sistem medsebojno povezanih sposobnosti-elementov: domišljijo, asociativnost, fantazijo, sanjarjenje (L.S. Vygotsky, Ya.A. Ponomarev, D.B. Elkonin, A.I. Leontiev).

Za razvoj ustvarjalnih sposobnosti je potrebno poznati ne le strukturo teh ustvarjalnih sposobnosti, ampak tudi otroka samega.

Z ustvarjalno dejavnostjo razumemo takšno človeško dejavnost, zaradi katere nastane nekaj novega – naj bo to predmet zunanjega sveta ali struktura mišljenja, ki vodi do novih spoznanj o svetu, ali občutek, ki odseva novo odnos do realnosti.

Če natančno preučimo vedenje osebe, njegove dejavnosti na katerem koli področju, bomo videli dve glavni vrsti dejanj. Nekatera človeška dejanja lahko imenujemo reprodukcija ali reprodukcija. Ta vrsta dejavnosti je tesno povezana z našim spominom in njeno bistvo je v tem, da človek reproducira ali ponavlja predhodno ustvarjene in razvite metode vedenja in dejanj.

Ustvarjalnost porodi v otroku živo domišljijo, živo domišljijo. Ustvarjalnost po svoji naravi temelji na želji narediti nekaj, česar pred vami ni še nihče, ali pa, kar je obstajalo pred vami, narediti na nov način, na svoj način, bolje. Z drugimi besedami, ustvarjalni princip v človeku je vedno stremljenje naprej, k boljšemu, k napredku, k popolnosti in seveda k lepemu v najvišjem in najširšem pomenu tega pojma.

Kaj mislimo z ustvarjalnostjo? Po definiciji Ponomareva A.Y. ustvarjalnost - ustvarjanje novih kulturnih, materialnih vrednot

Kot veste, je kategorija ustvarjalnosti večplastna, že dolgo se razvija na različnih področjih znanosti: v filozofiji, ki obravnava bistvo, pomen ustvarjalnega ustvarjanja; v psihologiji, ki proučuje sestavine ustvarjalnega procesa; pedagogike, katere primarna naloga je priprava ustvarjalnega misleči ljudje na vseh področjih človekovega življenja.

Pomen ustvarjalnega razvoja posameznika in predvsem oblikovanja zanimanja za ustvarjalno dejavnost od zgodnjega otroštva so poudarili najbolj znani "klasiki pedagogike": Ya.A. Komenski, G.I. Pestalozzi, K.D. Ušinski. B.G. Ananiev, V.M. Bekhterev, L.S. Vygotsky, M.R. Ginzburg, L.V. Goryunova, V.P. Gribanov, A.V. Zaporozhets, I.V. Imedadze, V.T. Kudrjavcev, A.N. Lukoškin, A.A. Melik-Pašajev, Z.N. Novlyanskaya, V.A. Petrovsky, N.N. Poddjakov, S.L. Rubinstein in drugi.

Ustvarjalnost pa je težko racionalno opisati in razložiti, saj je ustvarjalnost povsem individualen, svoboden, v veliki meri spontan proces, v katerem odločilni trenutki pripadajo iracionalnim dejavnikom - občutkom strasti, intuiciji, obzirnosti, volji, veri, sanjam. In racionalna plat ustvarjalnosti se pri vsakem ustvarjalcu razvija na zelo muhast in svojevrsten način, ki ustreza bolj posebnostim njegove individualnosti kot pa neki splošni »logiki ustvarjalnosti« (če ta sploh obstaja). Običajno ustvarjalci sami ne morejo jasno opisati svojih ustvarjalnih dejanj, določiti njihovih meja in razložiti spoznanj. V ustvarjalnosti, kot v najglobljem človekovem bistvu, je nešteto in nespoznavnih skrivnosti.

Kljub temu je edinstveno podvrženo splošnim zakonitostim, čeprav seveda ni pogojeno in razloženo le z njimi. Naj najprej izpostavimo splošne vzorce vsake ustvarjalnosti. Lahko jih predstavimo v obliki naslednjih trenutkov in faz ustvarjalnosti: kopičenje različnih življenjskih izkušenj; sprva intuitivno (neurejeno, nejasno) razumevanje in posploševanje; zavestna začetna analiza in selekcija rezultatov izkušenj glede na njihovo pomembnost, materialnost (rojstvo idej zavesti); želja po duhovnem spreminjanju predmetov izkušenj (domišljija, navdušenje, prepričanje); logično procesiranje in povezovanje rezultatov intuicije, domišljije, vznemirjenja in prepričanja z idejami zavesti (delo uma); posploševanje in osebna interpretacija celotnega procesa ustvarjalnosti kot celote, razjasnitev in razvoj idej zavesti, njihova končna formulacija (delo uma in intuicije).

Seveda je to le groba logična shema ustvarjalnega procesa, ki ne posreduje vse njegove kompleksnosti, strukture in dinamike, ritmov in periodike in na splošno določa le glavna vozlišča.

Nekoliko jo lahko konkretiziramo, če izpostavimo zakonitosti posameznih komponent tega procesa, ki ustrezajo različnim mehanizmom. in duševne ravni.

A.T. Shumilin, ki je preučeval mehanizme in zakone ustvarjalnosti, trdi, da se vse lastnosti človeka, potrebne za ustvarjanje, uspešno razvijajo v procesu učenja in ustvarjalne dejavnosti, da so najvišji ustvarjalni dosežki na voljo vsaki osebi, ki so posledica prizadevnosti. in učenje. Za to je potrebno le kompetentno vodstvo učitelja in poznavanje fizioloških zakonitosti osebnosti učenca, ki sodeluje v ustvarjalnem procesu. Podrobno razmislite o komponentah ustvarjalnega procesa.

Sestavine ustvarjalnega procesa:

celovitost percepcije - sposobnost zaznavanja umetniške podobe kot celote, ne da bi jo zdrobili;

izvirnost mišljenja - sposobnost subjektivnega zaznavanja predmetov in pojavov okoliškega sveta skozi občutke, skozi osebno, izvirno zaznavanje in materializacijo v določenih izvirnih podobah;

fleksibilnost, variabilnost razmišljanja - zmožnost prehoda iz enega predmeta v drugega, daleč po vsebini (na primer glasba in literatura);

enostavnost generiranja idej - zmožnost enostavne izdaje več različnih idej v kratkem času;

konvergenca pojmov - sposobnost iskanja vzročnih zvez, povezovanja oddaljenih pojmov;

sposobnost pomnjenja, prepoznavanja, reprodukcije informacij je zagotovljena z individualnim obsegom in zanesljivostjo spomina;

delo podzavesti je nujen pogoj za postavljanje hipotez in ustvarjanje idej, zato je predvidevanje ali intuicija nujna sestavina vsakega ustvarjalnega procesa;

sposobnost odkrivanja je vzpostavitev prej neznanih, objektivno obstoječih vzorcev predmetov in pojavov sveta okoli nas, ki uvajajo temeljne spremembe v ravni znanja;

sposobnost refleksije - sposobnost ocenjevanja dejanj;

domišljija ali fantazija - sposobnost ne samo reprodukcije, ampak tudi ustvarjanja podob ali dejanj.

Tako se je izkazalo 10 psihofizioloških mehanizmov, ki tvorijo ustvarjalni proces.

Naloga ustvarjalnega razvoja šolarjev je na eni strani namensko in načrtno razvijati sestavine, potrebne za vključevanje v kakršno koli ustvarjalnost: izvirno, domiselno mišljenje, domišljijo, čustveno odzivnost itd., na drugi strani pa oblikovati potrebo po ustvarjalnosti in komunikaciji z umetnostjo. Potrebno je, da se vsak otrok ne samo nauči brati avtorjevo namero, ki je lastna posameznemu umetniškemu delu, ki vključuje avtorjev odnos do upodobljenega, njegova čustva in razmišljanja, temveč da lahko svobodno obvladuje likovni jezik. kot sredstvo za izražanje lastnega odnosa do tega ali onega pojava življenja.

Teoretična osnova za razlago pojma otroške ustvarjalnosti temelji na spoznanju, da imajo otroci prirojena nagnjenja, ki se samostojno in spontano odkrivajo v otrokovih dejavnostih. IN zgodnje otroštvo svobodna ustvarjalnost že dobiva obliko, ki ustreza načelom svobode ustvarjalnosti.

Nagnjenja k ustvarjalnosti so neločljivo povezana s katero koli osebo normalen otrok. Samo odpreti jih je treba in jih razviti.

Pri ustvarjalnih dejavnostih se razvijajo ustvarjalne sposobnosti. Izraz "sposobnost" je kljub svoji dolgi in široki uporabi v psihologiji v literaturi opredeljen dvoumno. Skupna definicija je:

»Sposobnost je nekaj, kar se ne spušča na znanje in spretnosti, temveč zagotavlja njihovo hitro pridobivanje, utrjevanje in učinkovito uporabo v praksi,« je zapisal B.M. Teplov. Pomemben prispevek k razvoju splošne teorije sposobnosti je prispeval znanstvenik B.M. Teplov.

V konceptu "sposobnosti" po njegovem mnenju obstajajo tri ideje.

Prvič, sposobnosti razumemo kot individualne psihološke značilnosti, po katerih se ena oseba razlikuje od druge.

Drugič, sposobnosti se ne imenujejo nobene posamezne lastnosti na splošno, ampak le tiste, ki so povezane z uspešnostjo opravljanja katere koli dejavnosti.

Tretjič, koncept "sposobnosti" ni omejen na znanje, veščine in sposobnosti, ki jih je določena oseba že razvila.

Sposobnosti, po B.M. Teplov, ne more obstajati drugače kot v stalnem procesu razvoja. Sposobnost, ki se v praksi ne razvije, se sčasoma izgubi, saj je človek preneha uporabljati.

Razlikovati splošne (duševne sposobnosti - razvit spomin, popoln govor, natančnost ročnih gibov in posebne sposobnosti, na primer, ki nas zanimajo, glasbene).

Glasbene sposobnosti so del splošnih sposobnosti. Določajo uspeh pri določenih dejavnostih, ki zahtevajo določeno zvrst (v našem primeru glasbeno) in njihov razvoj. Te naloge vključujejo tri glavne glasbene sposobnosti:

· Modalni občutek ali čustvena zaznavna komponenta glasbenega posluha. Modalni občutek tvori neločljivo enoto z občutkom glasbene višine, to je višine, ločene od zvena. Modalni občutek se neposredno kaže v zaznavanju melodije, v njenem prepoznavanju, v občutljivosti za točnost intonacije. Ta skupaj z občutkom za ritem tvori osnovo čustvenega odzivanja na glasbo. V otroštvu je njegova značilna manifestacija ljubezen in zanimanje za poslušanje glasbe.

· Sposobnost slušne reprezentacije, tj. sposobnost poljubne uporabe slušnih predstav, ki odražajo zvočno-višinska gibanja. Sposobnost slušnega predstavljanja skupaj z modalno je osnova harmoničnega sluha. Neposredno se kaže v reprodukciji melodij po posluhu, predvsem v petju. Na višjih stopnjah razvoja oblikuje tako imenovani notranji sluh. Ta sposobnost tvori glavno jedro glasbenega spomina in glasbene domišljije.

Glasbeni spomin je kompleksen proces preoblikovanja čutnega in zaznavnega materiala, ki ga sprejemajo čutila." Aktivno je vključen v vse kognitivne procese in vse manifestacije psihe: pozornost, občutenje, zaznavanje, predstava, mišljenje, vključen je v tako kompleksne strukture osebnosti. kot temperament, značaj in sposobnosti. Vsebina glasbenega spomina, tako kot pri drugih dejavnostih, je kopičenje, ohranjanje in uporaba individualnih glasbenih izkušenj, ki odločilno vplivajo na oblikovanje osebnosti glasbenika in njegov nenehen razvoj. .Človeški spomin je zapleten proces selekcije in obdelave ogromne količine zunanjih vplivov, vtisov, lastnih prizadevanj in izkušenj, ki ga usmerjajo potrebe, motivi in ​​interesi za izvajanje sedanjih in načrtovanih dejavnosti. Vse te duševne pojave spremljajo mnemonični procesov.

Glasbeno-ritmični občutek, to je sposobnost aktivnega (motornega) doživljanja glasbe, občutenja izraznosti glasbenega ritma in natančnega poustvarjanja slednjega - to je osnova glasbene odzivnosti na glasbo, vsestranskosti in raznolikosti dejavnosti, v katere je učenec hkrati vključen. je eden od pogojev kompleksnega in vsestranskega razvoja njegove sposobnosti. V zgodnjem otroštvu se glasbeno-ritmični občutek kaže v tem, da poslušanje glasbe neposredno spremljajo določene motorične reakcije, ki bolj ali manj prenašajo ritem glasbe. Ta občutek je osnova tistih manifestacij muzikalnosti, ki so povezane z zaznavanjem in reprodukcijo časovnega poteka glasbenega gibanja.

Običajno, ko govorimo o prisotnosti muzikalnosti pri določeni osebi, hkrati mislimo, da ima tudi posluh za glasbo, povezano z bolj ali manj subtilnim razlikovanjem med zvoki v višini, vendar obstajajo primeri, ko akutna slušna zaznava ni povezana. s čustveno odzivnostjo na glasbo.

Kompleks sposobnosti, potrebnih za ukvarjanje prav z glasbeno dejavnostjo, ki jo imenujemo muzikalnost, seveda ni omejen na te sposobnosti. Sestavljajo pa glavno jedro muzikalnosti. Glavni znak muzikalnosti je doživljanje glasbe kot izraz neke vsebine. Za absolutno nemuzikalnost (če je kaj takega sploh možno) bi moralo biti značilno, da glasbo doživljamo zgolj kot zvoke, ki ne vzbudijo popolnoma ničesar. Bolj kot človek sliši v zvokih, bolj je muzikalen. Sposobnost čustvenega odzivanja na glasbo bi torej morala biti tako rekoč središče muzikalnosti. Je poseben in najpomembnejši znak glasbeno nadarjenega človeka. Upoštevajte stopnje glasbenosti otrok.

Visoka raven - ustvarjalna ocena, njegova neodvisnost, pobuda; hitro razumevanje naloge, njena natančna, ekspresivna izvedba brez pomoči odraslega; izrazita čustvenost (pri vseh vrstah glasbene dejavnosti)

Povprečna stopnja - čustveni interes, želja po vključevanju v glasbeno dejavnost. Otrok pa nalogo težko opravi. Potrebna je pomoč učitelja, dodatna razlaga, demonstracija, ponovitve.

Nizka raven - malo čustven, "celo", mirno se nanaša na glasbo, na glasbeno dejavnost, ni aktivnega zanimanja, ravnodušen. Ni sposoben samostojnosti.

Kritična stopnja - (redka ocena) - negativen odnos do glasbe, glasbene dejavnosti. To je običajno povezano z motnjami v razvoju.

Obstaja takšen aksiom: da bi razvili posebno, je treba razviti splošno. In tako, če želimo uspešno razviti na primer sluh, moramo najprej razviti splošne sposobnosti. Glavna zahteva za dejavnosti, ki razvijajo sposobnosti, je ustvarjalna narava dejavnosti. Razvoj glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti je razvoj v otroku želje po izkazovanju lastne pobude, glasbenega talenta: želje po ustvarjanju nečesa novega, najboljšega, želje po širjenju obzorij, izpolnjevanju znanja na glasbenem področju. kulture z novo vsebino.

Glasbeni predmet ima tako kot noben drug možnosti za ustvarjanje, saj je glasba predmet soustvarjanja na ravni osebnosti avtorja glasbenega dela, osebnosti učitelja in osebnosti učenca, kjer potencial študentove osebnosti, njegova potreba in sposobnost po ustvarjalnosti, samouresničevanju in izboljšanju pridobijo vodilni pomen. Glasba kot »iz življenja rojena in življenju obrnjena umetnost« je posrednik med ustvarjalnostjo in percepcijo. Ni pa dovolj, da proces komuniciranja z glasbo organiziramo tako, da z njo povežemo otrokovo dušo (kot nekaj, kar prihaja od zunaj, kar so si ljudje izmislili za določene namene), ampak je treba v otroku vzbuditi tako občutek, da je glasba zanje njihovo življenje. Glasbeno umetniška dejavnost poteka v obliki izobraževalne dejavnosti, ko mlajši šolarji reproducirajo sam proces rojstva glasbe, samostojno izvajajo ustvarjalni izbor izraznih sredstev, intonacij, ki po njihovem mnenju bolje in bolj popolno razkrivajo umetniško vsebino dela, ustvarjalni namen avtorja (in izvajalca). ). Obenem učenci prodirajo v delo, spoznavajo samo naravo glasbene ustvarjalnosti, glasbenega znanja, razkrivajo fenomen realnosti, njene bistvene notranje povezave in razmerja v celostni, intrinzično dragoceni umetnosti, zaradi katere se glasba šolarjem kaže kot refleksija, umetnina, dialektika življenja.

Predlagamo, da vodimo razvoj ustvarjalne dejavnosti, dojemanje glasbene izraznosti skozi sistem ustvarjalnih nalog. Le samostojna ustvarjalnost otrok v razredu aktivira njihove sposobnosti. Po mnenju Razdobarina L.A. pri sestavljanju, izbiri ustvarjalnih nalog je treba upoštevati naslednja načela:

učitelj naj se osredotoči na razvoj otrokovih ustvarjalnih sposobnosti v različnih vrstah glasbenih dejavnosti, pri tem pa išče najbolj racionalne načine interakcije med vrstami dejavnosti v posamezni lekciji glede na njeno temo;

uporaba različnih oblik in metod dela, predvsem iger, da bi povzročili ustvarjalno dejavnost, zanimanje vsakega otroka;

ustvarjalne naloge je treba izvajati v določenem zaporedju, s postopnim zapletom (razvoj niza ustvarjalnih nalog);

pri ustvarjalnih nalogah naj se uporablja raznovrstno glasbeno gradivo: klasika, folklora, sodobna, resna (akademska) in popularna glasba;

ob načelu ustvarjalnega dela pri pouku uporabljajte tudi naloge reproduktivnega tipa (pomnjenje elementarnih glasbenih pojmov, poznavanje imen skladateljev, naslovov del).

Gradnja glasbenega pouka kot ustvarjalnega pouka vključuje praktične metode in umetniško-ustvarjalne oblike dela, kot so improvizacija, ritmizacija, teatralizacija, plastično intoniranje, instrumentalno muziciranje, vokalno-zborovsko muziciranje in drugo. . Pomembno je, da otrok "izpljune" svoje stanje, subjektivno "živi" svoje razpoloženje v glasbi in ne izpolnjuje tehnične naloge učitelja. Modrost ustvarjalnosti je v tem, da občutkov ni treba »prenašati« z mislijo, zaupati je treba nezavednemu predelu otroške duše. Postopoma nabira in primerja svoje vtise, glasbene in slušne predstave, se nenadoma razkrije v svojih ustvarjalnih manifestacijah.

Ne smemo pozabiti: učenec je poslušalec, izvajalec, čeprav manj razgledan in izkušen, ki ne kaže svojega odnosa do glasbe. Ni dovolj, da ga naučimo nekaj glasbenih veščin, da mu damo znanje o glasbi - pomembno je, da prebudimo stalno potrebo po komunikaciji z njo, ustvarjalni dejavnosti.