»Glasbena ustvarjalnost otrok je najučinkovitejši način za njihov razvoj.«(B. V. Asafjev.)

Namen glasbenega in estetskega razvoja v srednji šoli je oblikovati umetniško kulturo učencev v okviru različnih vrst ustvarjalnega poznavanja realnosti in optimizirati ustvarjalne lastnosti osebe.

Trend v sodobni pedagogiki - aktivirati proces glasbene in estetske vzgoje skozi ustvarjalnost študenta je posledica objektivnih dejavnikov: visoka vloga ustvarjalnosti pri razumevanju sveta; potreba po vsestranskem razvoju posameznika; naravna dejavnost otroka, ki zahteva ustvarjalna dejavnost blizu in znana že od otroštva.

Vsak učenec ima sposobnosti in talente. Otroci so po naravi radovedni in željni učenja. Manifestacije ustvarjalnosti so značilne za otroka že zelo zgodaj, saj je ustvarjalnost norma otrokovega razvoja. Izvedba ustvarjalnost naredi študentovo življenje bogatejše in bolj smiselno. Oblikovanje ustvarjalne osebnosti v šolski dobi je pomemben pogoj za nadaljnji celovit razvoj posameznika. Oseba, ki ima stalno in zavestno zanimanje za ustvarjalnost, sposobnost uresničevanja svojega ustvarjalnega potenciala, se uspešneje prilagaja spreminjajočim se pogojem in zahtevam življenja, lažje ustvarja svoj individualni stil delovanja, je bolj sposobna samoizboljševanja, samoizobraževanje. Ustvarjalni proces usposablja in razvija spomin, mišljenje, aktivnost, opazovanje, namenskost, logiko, intuicijo. V glasbeni ustvarjalnosti ima vodilno vlogo sinteza čustvene odzivnosti in mišljenja, abstraktnega in konkretnega, logike in intuicije, ustvarjalne domišljije, aktivnosti, sposobnosti sprejemanja. hitra odločitev in razmišljajte analitično.

Ustvarjalnost porodi v otroku živo domišljijo, živo domišljijo.

Ustvarjalnost po svoji naravi temelji na želji, da bi naredili nekaj, česar ni naredil še nihče pred vami.

ni bilo narejeno, ali kar je obstajalo pred vami, narediti na nov način, na svoj način, bolje. Glasbeno in estetsko izobraževanje učencev pri glasbenem pouku poteka skozi njihovo vključevanje v proces lastnega umetniškega ustvarjanja, ki je v svojem bistvu družbeno pomembno in je usmerjeno v razumevanje in obvladovanje sveta okoli sebe.

Namen teh lekcij je:

1. Vsestranski razvoj osebni in ustvarjalni potencial učenca in na tej osnovi oblikovanje njegove estetske kulture.

2. Optimizacija hevrističnega mišljenja in kognitivne dejavnosti.

3. Razkritje transformativne moči glasbe in njenega vpliva na notranjo sfero človeka, na njegov odnos do okoliške resničnosti, na ideološke, moralne in estetske ideale, na oblikovanje življenjskega položaja.

4. Obvladovanje figurativnega jezika glasbene umetnosti z asimilacijo znanja, oblikovanjem veščin in sposobnosti za razumevanje bistva glasbe.

5. Razumevanje bistva glasbene intonacije, njene dramaturgije skozi različne oblike vokalno (solistično, ansambelsko, zborovsko) in instrumentalno muziciranje.

Za razvoj ustvarjalnih sposobnosti so značilne določene stopnje:

1. Kopičenje vtisov;

2. Spontano izražanje ustvarjalnosti v vidni, senzorno-motorični, govorni smeri;

3. Improvizacije motorične, govorne, glasbene, ilustrativne v risbi;

4. Ustvarjanje lastnih skladb, ki so odraz nekega umetniškega vtisa: literarnega, glasbenega, likovnega, plastičnega.

Te stopnje premagamo z reševanjem naslednjih nalog:

1. Vzgoja moralne in estetske odzivnosti, čustvene kulture učencev, razvoj fantazije, domišljije pri dojemanju umetniških del v njihovem dialektičnem odnosu z zunanjim svetom;

2. Prepoznavanje umetniških in ustvarjalnih stremljenj na podlagi problemskih, iskalnih metod poučevanja: pogovor, improvizacija igre, dialog, opazovanje, primerjanje, pa tudi znanje ustrezne vrste;

3. Oblikovanje glasbenega znanja, spretnosti in sposobnosti, kot so:

• Primerjava različnih glasbenih inkarnacij pojavov okoliškega sveta;
• Določitev po naravi glasbe določenega lika, ustvarjanje njegovih besednih in slikovnih portretov;
• Zavedanje osnovnih principov višinske in ritmične organizacije glasbe, visokih in nizkih, dolgih in kratkih zvokov;
• Sestava najpreprostejših glasbenih melodij, ki označujejo razpoloženje, stanje;
• Elementarno razumevanje izraznega bistva glasbene intonacije kot osnova za seznanjanje s petjem;
• Sposobnost ritmičnega gibanja v skladu z naravo glasbe.

Če učenci med usposabljanjem »zase« odkrijejo zakonitosti, ki sestavljajo dediščino človeštva, in jih ne prejmejo že pripravljene, potem se do neke mere vključijo v ustvarjalnost, proces odkrivanja. Proces prepoznavanja in razvijanja ustvarjalne dejavnosti študenta je tesno povezan z njegovo osvoboditvijo od obveznega pomnjenja in pomnjenja.

Otroška ustvarjalnost pri glasbenem pouku je spoznavna in raziskovalna glasbena praksa, povezana s samostojnimi dejanji, z zmožnostjo delovanja znanja, spretnosti, njihove uporabe v prej neznanih razmerah, v novih vrstah prakse. Predpostavlja nepogrešljiv pogoj - zavrnitev stereotipnih idej. Ustvarjalnost učencev je dragocena, ker sami odkrijejo nekaj novega, kar jim je bilo v svetu glasbe še neznano.

Otroci morajo ustvarjati in doživljati, da bi razumeli. »Slišim in pozabim. Vidim in se dolgo spominjam. Vem in razumem. «(Kitajska ljudska modrost). Da bo glasba vaša Osebna izkušnja morajo peti, igrati inštrumente, plesati, izumljati in se spreminjati. Zato je treba veliko pozornosti posvetiti ustvarjalnemu razvoju učencev pri različnih vrstah glasbenih dejavnosti: pri poslušanju glasbe, petju, igranju na otroške pesmi. glasbila, v glasbeno-ritmičnih gibih.

Skupno muziciranje - igranje v orkestru, v ansamblu, petje v zboru, glasbeni nastopi - odlično rešujejo številne psihološke težave komunikacije: sramežljiv otrok se lahko, ko sodeluje v takšnem glasbenem dejanju, počuti v središču življenja; in ustvarjalni otrok bo pokazal svojo domišljijo v praksi. V ustvarjalnem timu se otroci naučijo pokazati potrpežljivost, vzdržljivost, medsebojno razumevanje in spoštovanje.

Naloga glasbene vzgoje je kompleksen razvoj moralnih in estetskih čustev otroka, njegove domišljije, ustvarjalnih in posebnih glasbenih sposobnosti.

Ustvarjalnost otrok pri pouku razumemo kot sposobnost in željo narediti nekaj na svoj način, individualno, morda tudi izvirno. "Igraj, poj, pleši, kot hočeš" - te čarobne besede odpirajo otroku nevidna vrata v svet domišljije, iznajdljivosti, iznajdljivosti, kjer ga ne omejujejo skoraj nobene omejitve.

Aktivacija ustvarjalne dejavnosti, problematično učenje zahteva nov pristop k izpolnjevanju glasbenega pouka. Ena od metod za reševanje tega problema je zaplet kot načelo gradnje glasbenega pouka v osnovnih razredih. Izraz "zaplet" pomeni dosleden in koherenten opis dogodkov. V zvezi z glasbeno lekcijo pomeni logično prilagojen in zgrajen potek lekcije s prisotnostjo zapleta, ki združuje in podreja vse elemente lekcije, njeno tematsko gradivo. Načelo zasnove omogoča upoštevanje psiholoških značilnosti majhnih otrok, kot so nestabilnost pozornosti, potreba po spremembi čustvenih stanj, utrujenost, motorična aktivnost, nagnjenost k neposredni izkušnji, želja po konkretizaciji glasbenih vtisov, potreba po samoizražanje v različnih oblikah. Čustvena in izrazna aktivnost, radovednost, zanimanje za nove stvari, sintetično zaznavanje omogoča vsakemu otroku, da se odpre v podobni lekciji. Obstaja tudi možnost diverzifikacije oblik dela in vrst glasbene dejavnosti, pogosto preklapljanje pozornosti z ene naloge na drugo, hitro spreminjanje samih nalog, zamenjava materiala glede na stopnjo zahtevnosti in vključitev velikega števila motoričnih vaj. . Otroci so neopazno zase nenehno zaposleni z ustvarjanjem glasbe.

Zaplet lekcije vam omogoča, da vanj organsko vključite igro, ki je eno glavnih sredstev učenja za otroka osnovnošolske starosti. Uporabite lahko različne vrste iger: izobraževalne, izobraževalne, utrjevanje določenih veščin, igranje vlog in ustvarjalne. Prav te igre vključujejo študenta v aktiven proces učenja glasbe, vam omogočajo, da aktivirate čustva, pozornost, spomin, inteligenco. Otrok med igro doživlja zaznano in proučeno, spoznava vse od znotraj, dojema tako bistvo kot terminologijo.

Kaj je osnova zapleta lekcije? Zelo pogosto gre za izmišljeno zgodbo.

Glasbeni izrazi lahko živijo in delujejo v njem, pravljični junaki, je lahko potovanje v času in prostoru

Rezultat otrokove ustvarjalne in igralne dejavnosti pri pouku so različne vrste elementarnih oblik improvizacije kot najbolj naravne oblike ustvarjalne dejavnosti otrok. Spontanost, neposrednost rojstva in uresničevanje številnih idej, vzdušje ustvarjalnosti, ki ni programirano za otroka, so bistvo dejavnosti v lekciji. Motorične, inštrumentalne, intonacijsko-govorne improvizacije in različne kombinacije le-teh, spretno vodene in organizirane, omogočajo praktično reševanje enega večnih vprašanj glasbene pedagogike – usposabljanja in vzgoje skozi ustvarjalnost.

Ob ohranjanju nalog glasbene vzgoje, ki se izvajajo v osnovna šola, v srednji stopnji šole dobi glasbeno delo v večji meri pedagoško naravnanost. Komunikacija med učiteljem in učenci o poslušanih in izvajanih delih pri pouku se dviga na novo raven - to je že sodelovanje, skupno iskanje rešitev za vzgojne in umetniške probleme, z občutljivim odnosom do okusov, interesov in potreb. študentov. Oblikovanje glasbene kulture učencev v 5.-7. razredu poteka na podlagi njihovih predhodno pridobljenih glasbenih izkušenj, pa tudi na naboru izobraževalnih tem splošne, ključne narave.

Najpomembnejši pogoj oblikovanje glasbenih in spoznavnih interesov učencev je takšna organizacija dela, pri kateri vsak od njih »proizvaja« in dojema glasbeno znanje v izvedljivem samostojnem delu. V ta namen študentom ne dam že pripravljenega koncepta. In postavil sem jim nalogo, da samostojno opredelijo ta koncept, razkrijejo njegovo bistvo. Glasbeni pouk učencem omogoča razvijanje domišljije, oblikovanje umetniške intuicije in izražanje lastnega mnenja.

Problemska situacija, ki vključuje iskalno dejavnost, se uspešno reši v skupini, skupinsko delo, oblikuje sposobnost sodelovanja z drugimi člani razrednega kolektiva.

Takšen trening vpliva na razvoj prožnosti mišljenja pri otrocih. Kognitivna dejavnost je zelo pomembna za razvoj iskalne dejavnosti. In to pomeni potrebo po novih informacijah, novih vtisih, to so pozitivna čustva veselja, zanimanja. Zanimanje prispeva k nastanku ustvarjalnosti in iniciativnosti pri samostojnem pridobivanju znanja.

Razviti ustvarjalne sposobnosti otrok pomeni razvijati njihovo domišljijo.

»Dojemanje umetnosti zahteva ustvarjalnost, saj ni dovolj le iskreno doživeti občutje, ki je prevzelo avtorja, ni dovolj razumeti zgradbo samega dela, temveč je treba kreativno preseči tudi lastno čutenje.« (Vigotski L. S.)

Šolarji se pri glasbenem pouku srečujejo z deli, ki niso le posebej napisana za otroke, temveč tudi izven meja otroškega repertoarja - s klasičnimi in sodobnimi skladbami domačih in tujih skladateljev, pa tudi z glasbeno folkloro različnih narodov. Hkrati sposobnost šolarjev za čustveno usmerjevalno in hkrati na refleksiji temelječe smiselno dojemanje glasbene klasike kaže na stopnjo njihovega glasbenega razvoja, glasbene kulture. Glasba, ki opravlja številne vitalne naloge, je poklicana rešiti najpomembnejše - otrokom vzbuditi občutek notranje vpletenosti v duhovno kulturo človeštva, vzgojiti življenjski položaj šolarjev v svetu glasbe.

Učenci naj se naučijo poslušati glasbo neprekinjeno ves čas pouka: tako med petjem, med igranjem na inštrumente kot v trenutkih, ki zahtevajo največ pozornosti, zbranosti in napetosti duševnih moči, ko nastopijo kot dejanski poslušalec.

Razumevanje problema razvijanja glasbenega dojemanja učitelj spodbuja otroke, da poslušajo zvok glasbe skozi celotno lekcijo. Šele ko otroci začutijo in spoznajo naravo glasbe, jo izrazijo v svoji ustvarjalni dejavnosti, bodo pridobljene spretnosti in sposobnosti koristile njihovemu glasbenemu razvoju.

Otroška ustvarjalnost temelji na živih glasbenih vtisih. Otrok ob poslušanju glasbe vedno sliši ne le tisto, kar je v njej, kar ji je pripisal skladatelj (in seveda izvajalec), ampak tudi tisto, kar se pod njenim vplivom rodi v njegovi duši, v njegovih mislih, torej tisto, kar ustvarja že njegova ustvarjalna domišljija. Iz poslušanega dela torej nastane kompleksen spoj objektivne vsebine glasbe in njene subjektivne percepcije. Ustvarjalnost poslušalca se združuje z ustvarjalnostjo skladatelja in ustvarjalnostjo izvajalca! Glasbene in slušne ideje se ne rojevajo na podlagi naravnih nagnjenj.

Domišljija osnovnošolskih otrok je praviloma svetla, živahna in z užitkom poslušajo "glasbene slike". Njihovi vizualni občutki se uresničujejo v risbah, ki odražajo razpoloženja, ki jih navdihuje glasba, ki jo poslušajo, in ki jih narišejo kar pri pouku ali doma. Obstaja mnenje, da se otroci lažje naučijo programske glasbe kot tiste, ki nima programskih imen. Mislim, da zlahka asimilirajo ne programsko glasbo, ampak programske naslove. V teh primerih program ne le ne aktivira otrokovega glasbenega dojemanja, ampak ga pogosto ohromi. Otroci ob poslušanju odlomkov simfonij, oper in tega ne vedo preprosto poslušajo lepo glasbo, in če vnaprej napovemo, da bomo zdaj slišali odlomek simfonije, se v njih sproži stereotip: simfonija je nerazumljiva in dolgočasna. . Zato za ustvarjalni razvoj otrok igrajte programsko glasbo (naj bo zelo dobra, svetlo domiselna glasba, z zelo natančnim imenom avtorja). Ne poimenujem ji vnaprej, tako da najprej ugotovijo naravo same glasbe, šele nato jo poskušajo poimenovati po svojem imenu, na podlagi tega, kar so slišali, občutili in dojeli.

To so le nekatere oblike otrokovega komuniciranja z glasbo, ki so usmerjene v razvijanje ustvarjalne domišljije, v razvoj zaznavanja glasbene podobe in prek nje - v zaznavanje. različne strankeživljenje.

Proces ustvarjalnosti je proces doživljanja in ustvarjanja pomena, medtem ko je proces zaznavanja empatija in razumevanje tega pomena. Estetska empatija in z njo povezan proces soustvarjalnega dojemanja umetnosti postaneta osnova za samostojno ustvarjalno dejavnost šolarjev. Zato je vzgoja otrokove čustvene kulture najpomembnejši pogoj za optimizacijo umetniško razvite ustvarjalne osebnosti.

Sama zmožnost človekovega ustvarjalnega razvoja predpostavlja prisotnost dveh elementov: nakopičene kulturne dediščine človeštva na področju umetnosti in zmožnosti "razbijanja" prevladujočega stereotipa odnosa do nje. Zato je v razredu potrebno organsko združiti dve vrsti dejavnosti: kognitivno in hevristično. Pri tem iskanje in ustvarjalnost otrok pri končnem rezultatu nista pomembna. Hevristični proces ima samostojno vrednost kot način organiziranja duhovnega razvoja. V tem pogledu bi moralo biti organizacijsko jedro glasbenega pouka celostno umetniško dojemanje.

Glasbeni program predvideva igranje otroških glasbil pri glasbenem pouku. Njihova uporaba vzbuja veliko zanimanje med učenci, popestri potek pouka, pomaga pri razvoju glasbenega spomina, ritmičnega, harmoničnega, tembrskega sluha, razvoju izvajalskih sposobnosti, vzgaja ljubezen do kolektivnega muziciranja in na vse možne načine spodbuja ustvarjalnost. pobudo otrok.

Otroška glasbila so sredstvo glasbenega poučevanja in igranje nanje je najučinkovitejši način za razvijanje glasbene samostojnosti šolarjev, saj je to praktična dejavnost, otrok ustvarja in ne samo uživa, je znotraj glasbe in ne zunaj nje. to. Najpomembnejše naloge se izvajajo:

1. Ustvarjanje pogojev, ki dajejo vsakemu študentu možnost, da najde in identificira svoje načine komuniciranja z glasbo.

2. Ustvarjalni razvoj njegove naravne muzikalnosti.

Skupno muziciranje (petje v zboru, igranje v ansamblu) reši marsikatero težavo in težave komunikacije. sramežljiv otrok postanite udeleženec skupne stvari; nepokorni se bodo podredili enotnemu, strogemu načrtu; nadarjeni bodo lahko uresničili svoje ustvarjalne fantazije. Postane oprijemljiva vrednost vsakega v pogost vzrok in otroci to čutijo. Pri tovrstnih urah v procesu kolektivnega muziciranja a čustveno sfero otrok, njegovo duševno zdravje.

Hrupni orkester igra orkester, kjer je prostor za domišljijo, improvizacijo in ustvarjalnost. Igranje orkestra aktivira zaznavanje otrok, jim pomaga, da se počutijo vključeni v ustvarjalni proces in vzbuja veliko zanimanje pri šolarjih.

Petje je aktivna dejavnost pri uvajanju glasbene umetnosti, ki prispeva k ustvarjalnemu razvoju šolarjev. Načini vstopanja v pesem rojevajo glasba sama in otroci ter omogočajo odkrivanje in iskanje vse bolj raznolikih metod vokalno-zborovskega muziciranja, ki pomagajo postopno osvajati metodološko bogastvo, ki se skriva v umetnosti. Tehnike obvladovanja pesmi naj bodo osvetljene z njeno umetniško podobo, popolnoma »zrastejo« iz nje.

Med različnimi ustvarjalnimi nalogami v vokalnem in zborovskem muziciranju bi rad posvetil pozornost takim, kot so izrazna izgovorjava besedila pesmi, ki se uči, približevanje glasbeni intonaciji, kot da bi se rodila, notranje poslušanje intonacije te pesmi. pesem. Otroci, ki »živijo« besedilo pesmi, rojevajo, ustvarjajo, ustvarjajo svoje različice melodij, pogosto se približujejo avtorjevemu namenu.

Pri glasbenem pouku je pomembno ustvariti pogoje za aktivno izražanje sebe v ustvarjalnosti za vsakega otroka, ne glede na njegove individualne sposobnosti. Vsi šolarji bi morali izkusiti veselje do ustvarjalnosti, saj je z njo povezana čustvena dovzetnost za glasbo. Takšnih možnosti ne more zagotoviti samo glasbeno petje, saj je v osnovnih razredih precej otrok z »zadovoljivimi« in celo »nezadovoljivimi« glasovnimi sposobnostmi, s slabo koordinacijo sluha in glasu, zanje pa je proces ustvarjanja pesmi pomemben. je povezana z določenimi težavami. Vokalna improvizacija pomaga rešiti to težavo.

Improvizacija je ena izmed najljubših dejavnosti šolarjev. Z veseljem improvizirajo ne le tisti, ki znajo dobro peti, tudi šibko intonirani otroci, ki ne obvladajo dovolj svojega glasu. Pri improvizaciji se zdi, da je otrok osvobojen, ni mu treba posnemati petja drugih, kar je pogosto zelo težko. Otrok, ki govori s svojo melodijo, se ne boji, da bi jo zapel narobe in s tem pokazal svojo nesposobnost. Med improvizacijo je v otroku lažje vzbuditi zanimanje za petje. Improvizacijska pesemska ustvarjalnost otrok ne nastane sama od sebe. Temelji na dojemanju glasbe, glasbenem posluhu otroka, sposobnosti operiranja z glasbenimi in slušnimi predstavami ter na otrokovi domišljiji, zmožnosti kombiniranja, spreminjanja, ustvarjanja novega na podlagi obstoječega glasbenega in slušnega. izkušnje.

AT študijski proces vključene so naslednje vrste vokalne improvizacije: improvizacija melodij brez besedila v danem liku, melodizacija pesniških besedil.

Improvizacija melodij v danem liku obsega naslednje vrste nalog: »glasbeni pogovor«, improvizacija melodij v liku pesmi, plesa, koračnice in dokončanje začete melodije.

Melodizacija pesniških besedil temelji na vsebini besedila, njegovem čustvenem razpoloženju.

Posebno vzdušje pouka, v katerem vsi doživijo navdušenje, notranje ugodje, sproščenost. To se doseže s široko uporabo komunikacijsko-motoričnih iger, ki vključujejo ne le otroke, ampak tudi odrasle.

Takšno vzdušje je zaželeno pri vsakem pouku, pri glasbenem pouku pa preprosto neprecenljivo. Prav ona omogoča uresničitev ideje lekcije, katere glavna vsebina je aktivna ustvarjalna dejavnost otrok.

Pravzaprav otroci ves čas delujejo ustvarjalno, ker so postavljeni v razmere, v katerih lahko in morajo fantazirati, pokazati individualnost.

Pedagoška naravnanost takšnega pouka je očitna: znanje se poglablja tako na področju govora kot glasbe; lažje se vzpostavi delovna disciplina; pouk je bolj zanimiv; vzgaja se pozornost in ne nepomembno se razkriva osebnost učenca, postane svobodnejša, njegova misel deluje bolj samokritično, postane bolj toleranten do napak svojih tovarišev, postane bolj dobrohoten. Vse to prispeva k koheziji razrednega tima in povečanju učne uspešnosti.

Delo na razkrivanju in aktiviranju ustvarjalnih možnosti je vtkano v redni glasbeni pouk, ki ga povezujemo s petjem, notnim zapisom, poslušanjem glasbe in drugimi oblikami.

Vse oblike glasbenega pouka v šoli naj prispevajo k ustvarjalnemu razvoju učencev, to je, da v njih razvijajo željo po nečem svojem, novem, boljšem.

Otrok ustvarja v veselje. In to veselje je posebna sila, ki ga hrani. Veselje do lastnega premagovanja in uspeha pri delu prispeva k pridobivanju samozavesti, samozavesti, vzgaja celostno, ustvarjalno osebnost.

»Vsakdo, ki je občutil veselje do ustvarjalnosti na kateremkoli področju umetnosti, bo lahko zaznal in cenil vse dobro, kar je narejeno na tem področju, in to z večjo intenzivnostjo kot nekdo, ki le pasivno zaznava.« (B. V. Asafjev.)

RAZVOJ USTVARJALNIH SPOSOBNOSTI UČENCEV

NA GLASBENIH URAH.

Relevantnost teme . Družba trenutno doživlja hitre spremembe. Da bi človek preživel v tej situaciji, mora aktivirati svoj ustvarjalni potencial, odkriti svojo izvirnost in edinstvenost. Zato sta na današnji stopnji razvoja družbe umetnostna vzgoja in vzgoja otrok ključnega pomena.

V skladu z zahtevami zveznega državnega izobraževalnega standarda je glasbeni pouk namenjen umetniškemu in estetskemu izobraževanju ter razvoju ustvarjalnega potenciala posameznika s pomočjo glasbene umetnosti. Glasba danes zavzema veliko mesto v človekovem življenju. Zato je zelo pomembno že od zgodnjega otroštva otroke naučiti razumeti glasbeno umetnost, doživeti njen globok pomen. V procesu glasbene dejavnosti lahko razkrijete občutke v vsej njihovi raznolikosti. Prav glasbeni pouk prispeva k razvoju otrokove ustvarjalnosti, aktivno oblikuje njegovo duhovnost in sposobnost izražanja.

Kot veste, ustvarjalna dejavnost razvija ustvarjalno mišljenje.

Z razvijanjem ustvarjalnega mišljenja učitelj prebuja in razvija duhovne sile, ki ustvarjajo osnovo za razvoj ustvarjalne osebnosti, osnovo, brez katere bomo prišli v duhovno opustošenje.« (K.Orff).

Cilj mojega dela je : aktiviranje procesa glasbene in estetske vzgoje skozi ustvarjalnost študenta.

Značilen je razvoj ustvarjalnih sposobnosti določene stopnje :

1. Kopičenje vtisov;

2. Spontano izražanje ustvarjalnosti v vidni, senzorno-motorični, govorni smeri;

3. Improvizacije motorične, govorne, glasbene, ilustrativne v risbi;

4. Ustvarjanje lastnih skladb, ki so odraz nekega umetniškega vtisa: literarnega, glasbenega, likovnega, plastičnega.

Te stopnje premagamo z reševanjem naslednje naloge :

1. Vzgoja moralne in estetske odzivnosti, čustvene kulture učencev, razvoj fantazije, domišljije pri dojemanju umetniških del v njihovem dialektičnem odnosu z zunanjim svetom;

2. Prepoznavanje umetniških in ustvarjalnih stremljenj na podlagi problemskih, iskalnih metod poučevanja: pogovor, improvizacija igre, dialog, opazovanje, primerjanje, pa tudi znanje ustrezne vrste;

Aktivacija ustvarjalne dejavnosti, problematičnost učenja zahteva nov pristop k konstrukciji in vsebini glasbene lekcije. Ena vodilnih metod poučevanja umetnosti v šolah bi morala biti umetniška metoda -pedagoška dramaturgija (HPD) . Vključuje sistem namenskih dejanj učitelja, razvit na podlagi problemskega učenja in zakonov gledališke dramaturgije, ki organizira komunikacijo med učenci in umetniškim delom v razredu in zagotavlja celostno dojemanje dela z uporabo moči njegovega čustvenega vpliva na razvoj duhovnega sveta študenta, pa tudi pridobivanje znanja, potrebnega za zaznavanje različnih vrst umetnosti. (Iz dela Predtechenskaya L. Metoda umetniške in pedagoške dramaturgije pri poučevanju predmeta "Svet likovna kultura»)

Metoda HFA ima več osnovnih in situacijskih načel:

1 . Umetniško ime lekcije, ki temelji na njeni vsebini.

2. Epigraf, ki je moralno jedro lekcije.

3. Sestava lekcije je logična serija predstavitve gradiva v razvoju (po zakonih dramaturgije).

Sestava lekcije:

Uvod: ustvarjanje čustvenega tona lekcije.

Razstava: predstavitev teme, navedba problema.

Razvoj: začetek zapleta, odnos učne snovi, njen razvoj.

Vrhunec: čustveni vrhunec lekcije, rešitev problema, izid dejanja.

Repriza: posplošitev gradiva lekcije, rezultat dejanja.

Aftereffect: s čim so učenci zapustili pouk? Intelektualno, čustveno stanje kot osnova samostojnega delovanja, ustvarjalnosti.

Metoda odpira pot komunikacije: interes – čustvo – misel – oblikovanje občutkov – akcija.

mlajši šolarji . Metoda omogoča upoštevanje psihološke značilnosti majhni otroci, kot so nestabilnost pozornosti, potreba po spremembi čustvenih stanj, utrujenost, motorična aktivnost, nagnjenost k neposrednemu doživljanju, želja po konkretizaciji glasbenih vtisov, potreba po samoizražanju v najrazličnejših oblikah. Čustvena in izrazna aktivnost, radovednost, zanimanje za nove stvari, sintetično zaznavanje omogoča vsakemu otroku, da se odpre v podobni lekciji. Obstaja tudi možnost diverzifikacije oblik dela in vrst glasbene dejavnosti, pogosto preklapljanje pozornosti z ene naloge na drugo, hitro spreminjanje samih nalog, zamenjava materiala glede na stopnjo zahtevnosti, vključitev veliko število gibalne vaje.

Zaplet lekcije vam omogoča, da vanj organsko vključite igro, ki je eno glavnih sredstev učenja za otroka osnovnošolske starosti. Uporabite lahko različne vrste iger: izobraževalne, izobraževalne, utrjevanje določenih veščin, igranje vlog in ustvarjalne. Prav te igre vključujejo študenta v aktiven proces učenja glasbe, vam omogočajo, da aktivirate čustva, pozornost, spomin, inteligenco. Otrok med igro doživlja zaznano in proučeno, spoznava vse od znotraj, dojema tako bistvo kot terminologijo.

Kaj je osnova zapleta lekcije? Zelo pogosto gre za izmišljeno zgodbo. Motorične, inštrumentalne, intonacijsko-govorne improvizacije in različne kombinacije le-teh, spretno vodene in organizirane, omogočajo praktično reševanje enega večnih vprašanj glasbene pedagogike – usposabljanja in vzgoje skozi ustvarjalnost.

Srednji študenti . Ob ohranjanju nalog glasbene vzgoje, ki se izvajajo v osnovni šoli, dobi glasbeno delo v srednji šoli bolj izobraževalno naravnanost. Komunikacija med učiteljem in učenci o poslušanih in izvajanih delih pri pouku se dviga na novo raven - to je že sodelovanje, skupno iskanje rešitev za vzgojne in umetniške probleme, z občutljivim odnosom do okusov, interesov in potreb. študentov. Oblikovanje glasbene kulture učencev v 5.-7. razredu poteka na podlagi njihovih predhodno pridobljenih glasbenih izkušenj, pa tudi na naboru izobraževalnih tem splošne, ključne narave.

Najpomembnejši pogoj za oblikovanje glasbenih in spoznavnih interesov učencev je takšna organizacija dela, v kateri vsak od njih "proizvaja" in dojema glasbeno znanje v izvedljivem samostojnem delu. V ta namen študentom ne dam že pripravljenega koncepta. In postavil sem jim nalogo, da samostojno opredelijo ta koncept, razkrijejo njegovo bistvo. Glasbeni pouk učencem omogoča razvijanje domišljije, oblikovanje umetniške intuicije in izražanje lastnega mnenja.

Problematična situacija, ki iskalna dejavnost, uspešno rešeno v pogojih skupinskega, kolektivnega dela, oblikuje sposobnost sodelovanja z drugimi člani razrednega tima.

Takšen trening vpliva na razvoj prožnosti mišljenja pri otrocih. Kognitivna dejavnost je zelo pomembna za razvoj iskalne dejavnosti. In to pomeni potrebo po novih informacijah, novih vtisih, to so pozitivna čustva veselja, zanimanja. Zanimanje prispeva k nastanku ustvarjalnosti in iniciativnosti pri samostojnem pridobivanju znanja.

A. T. Shumilin, ki je preučeval mehanizme in vzorce ustvarjalnosti, trdi, da se vse lastnosti osebe, potrebne za ustvarjanje, uspešno razvijajo v procesu učenja in ustvarjalne dejavnosti, da so najvišji ustvarjalni dosežki na voljo vsaki osebi, ki so posledica pridnost in usposabljanje. Za to je potrebno le kompetentno vodstvo učitelja in poznavanje fizioloških zakonitosti osebnosti učenca, ki sodeluje v ustvarjalnem procesu.

. A. T. Shumilin, ki je preučeval mehanizme in vzorce ustvarjalnosti, trdi, da se vse lastnosti osebe, potrebne za ustvarjanje, uspešno razvijajo v procesu učenja in ustvarjalne dejavnosti, da so najvišji ustvarjalni dosežki na voljo vsaki osebi, ki so posledica pridnost in usposabljanje. Za to je potrebno le kompetentno vodstvo učitelja in poznavanje fizioloških zakonitosti osebnosti učenca, ki sodeluje v ustvarjalnem procesu.

Komponente ustvarjalni proces :

celovitost percepcije - sposobnost zaznavanja umetniške podobe kot celote, ne da bi jo zdrobili;

izvirnost mišljenja - sposobnost subjektivnega zaznavanja predmetov in pojavov okoliškega sveta skozi občutke, skozi osebno, izvirno zaznavanje in materializacijo v določenih izvirnih podobah;

fleksibilnost, variabilnost razmišljanja - zmožnost prehoda iz enega predmeta v drugega, daleč po vsebini (na primer glasba in literatura);

enostavnost generiranja idej - zmožnost enostavne izdaje več različnih idej v kratkem času;

konvergenca pojmov - sposobnost iskanja vzročnih zvez, povezovanja oddaljenih pojmov;

sposobnost pomnjenja, prepoznavanja, reprodukcije informacij je zagotovljena z individualnim obsegom in zanesljivostjo spomina;

delo podzavesti potreben pogoj pri postavljanju hipotez in ustvarjanju idej je torej predvidevanje ali intuicija nujna sestavina vsakega ustvarjalnega procesa;

sposobnost odkrivanja je vzpostavitev prej neznanih, objektivno obstoječih vzorcev predmetov in pojavov sveta okoli nas, ki uvajajo temeljne spremembe v ravni znanja;

sposobnost refleksije - sposobnost ocenjevanja dejanj;

domišljija ali fantazija - sposobnost ne samo reprodukcije, ampak tudi ustvarjanja podob ali dejanj.

Tako se je izkazalo 10 psihofizioloških mehanizmov, ki tvorijo ustvarjalni proces.

Nadalje bodo vse obravnavane podrobneje, a kar je še pomembneje, podane bodo ustvarjalne tehnike, ki so do določene stopnje konvencionalnosti zasnovane tako, da razvijejo svoj mehanizem in bodo s sistematično in dosledno uporabo zagotovile zagotovljeno rezultate.

Naloga ustvarjalnega razvoja šolarjev je na eni strani namensko in načrtno razvijati ustvarjalnost, ki je potrebna za kakršno koli ustvarjalnost, v ta primer glasbene in likovne, zmožnosti učencev: izvirno, domišljijsko mišljenje, domišljija, čustvena odzivnost itd., na drugi strani pa oblikovati potrebo po ustvarjalnosti in komuniciranju z umetnostjo.

Nujno je, da se vsak otrok ne samo nauči brati avtorjevo namero, ki je vpeta v posamezno umetnino, ki vključuje avtorjev odnos do upodobljenega, njegova čustva in razmišljanja, ampak da lahko svobodno obvladuje likovni jezik. kot sredstvo za izražanje lastnega odnosa do tega ali onega pojava življenja.

Delo na razkrivanju in aktiviranju ustvarjalnih možnosti je vtkano v redni glasbeni pouk, ki ga povezujemo s petjem, notnim zapisom, poslušanjem glasbe in drugimi oblikami.

Vse oblike glasbenega pouka v šoli naj prispevajo k ustvarjalnemu razvoju učencev, to je, da v njih razvijajo željo po nečem svojem, novem, boljšem.

Otrok ustvarja v veselje. In to veselje je posebna sila, ki ga hrani. Veselje do lastnega premagovanja in uspeha pri delu prispeva k pridobivanju samozavesti, samozavesti, vzgaja celostno, ustvarjalno osebnost.

“Vsakdo, ki je občutil veselje do ustvarjalnosti na katerem koli področju umetnosti, bo lahko zaznal in cenil vse dobro, kar je na tem področju storjeno, in to z večjo intenzivnostjo kot nekdo, ki le pasivno zaznava. (B. V. Asafjev.)

UVOD

Problem duhovnosti je v naši družbi zelo pereč in nenehno iščemo načine za rešitev tega problema pravilna vzgojačlovek je že na samem začetku svoje poti, v otroštvu. Naloga je težka – ker se življenje hitro spreminja. Vsako leto pridejo v prvi razred šole popolnoma drugačni otroci. Druga generacija. Razmišljajo hitreje, vse več je informacij o dejstvih, dogodkih, pojmih ... Vse manj so presenečeni. Manj občudovati in zameriti. Mirno v monotonem krogu interesov: računalniki, igralne konzole, punčke Barbie, modeli avtomobilov. Nagnjenost k brezbrižnosti je strašna. Družba potrebuje aktivne ustvarjalne ljudi. Kako v naših otrocih prebuditi zanimanje zase? Kako jim razložiti, da se najbolj zanimivo skriva v njih samih, ne pa v igračah in računalnikih? Kako doseči, da duša deluje? Kako narediti ustvarjalno dejavnost nujno, umetnost pa naraven, nujen del življenja? Moramo najti načine za rešitev težav glasbenega in ustvarjalnega razvoja.

Ustvarjalna vzgoja zagotavlja kvalitete in sposobnosti, ki jih otrok potrebuje, da se znajde v neznanih situacijah in spremembah ter se z njimi zavestno sooči. Ustvarjalen otrok je v stalnem stiku z zunanjim svetom in vanj aktivno sodeluje.

Ustvarjalnost je treba negovati tako, da sčasoma postane življenjska drža, ki nam po eni strani omogoča, da v znanem in bližnjem vidimo novo, po drugi strani pa, da se ne bojimo soočiti z novim in neznanim. . Upoštevanje ustvarjalnosti kot procesa omogoča prepoznavanje sposobnosti ustvarjalnosti in pogojev, ki olajšujejo in spodbujajo ta proces, ter ovrednotijo ​​njegove rezultate.

Vrednost ustvarjalnosti, njene funkcije, niso le v produktivni plati, ampak tudi v samem procesu ustvarjalnosti.

Otroci so nenehno zahtevni posebna pozornost starši, skrbniki in učitelji. Naloga odraslih je dati prostor ustvarjalnim zmožnostim otrok, ohraniti v njih igralni princip ter razvijati tako čustveno kot intelektualno plat njihove osebnosti. Potem bodo otroci lahko ustvarjalno uresničili svojo individualnost.

Skrb za razvoj ustvarjalnih sposobnosti otrok je danes skrb za razvoj znanosti, kulture in socialno življenje družba jutri. Še posebej pomembna naloga odraslih je, da prepoznajo in razkrijejo otrokov komaj izkazani kalček ustvarjalnega potenciala, da ne zamrejo, da otroku pomagajo obvladati njegov dar, da postane last njegove individualnosti.

Hegel je zapisal: "Človek se mora roditi dvakrat, enkrat naravno in nato duhovno."

Oblikovanje duhovnosti posameznika, njegovega »moralnega jedra«, ki temelji na želji po lepem, dobrem, po tistem, kar človeka povzdiguje. Zato je vsa glasbena in pedagoška dejavnost podrejena izobraževanju človeka.

Razvoju ustvarjalnih sposobnosti učencev je bilo posvečenih veliko raziskav, ki poudarjajo aktivno naravo ustvarjalne dejavnosti in opredeljujejo njene štiri komponente: igralec(ustvarjalec), proces delovanja (ustvarjalnost), produkt delovanja (delo) in kontekst, znotraj katerega se dejanje odvija.

Sposobnost ustvarjalnega delovanja je velikega pomena, zato je razvoj te veščine pomembna glasbena in pedagoška naloga.

Izjemni raziskovalci: L.V. Vygotsky, B.M. Teplov, P. Edward, K. Rogers., V razvoj so vložili veliko talenta, uma in energije. pedagoške težave povezana z ustvarjalnim razvojem osebnosti in predvsem osebnosti otroka.

Otroška ustvarjalnost ima številne značilnosti, ki jih je treba upoštevati pri razvijanju ustvarjalnih sposobnosti otrok. Običajno nima velike umetniške vrednosti za okolico v smislu kakovosti, obsega pokritosti dogodkov, reševanja problemov, je pa pomembna za otroka samega.

Otrok v ustvarjalni dejavnosti razkriva svoje razumevanje okolja in odnos do njega. Odkriva nove stvari zase in za ljudi okoli sebe - nove stvari o sebi. Skozi izdelek otroške ustvarjalnosti je priložnost za razkritje notranji svet otrok.

B. M. Teplov je proučeval problem sposobnosti. V konceptu "sposobnosti" je sklenil 3 znake:

1. Sposobnost se nanaša na individualne psihološke značilnosti, po katerih se ena oseba razlikuje od druge.

2. Sposobnosti se ne imenujejo nobene posamezne lastnosti na splošno, temveč le tiste, ki so povezane z uspešnostjo opravljanja dejavnosti ali številnih dejavnosti.

3. Koncept "sposobnosti" ni omejen na znanje, veščine ali sposobnosti, ki jih je določena oseba že razvila (17, str. 16).

Kot ugotavlja B.M. Teplov, sposobnosti so vedno rezultat razvoja. Obstajajo samo v razvoju. Iz tega sledi, da sposobnosti niso prirojene. Razvijajo se v ustrezni konkretni dejavnosti. Toda naravne nagnjenosti so prirojene, kar vpliva na manifestacijo določenih sposobnosti otroka. Na podlagi tega je mogoče opredeliti ustvarjalne sposobnosti otrok kot posamezne značilnosti otroka, zaradi katerih se lahko vključi v ustvarjalne dejavnosti.

Trenutno N.A. Terentyeva, L. Futlik, G.V. Kovaleva, A. Melik-Pashayeva.

Nekateri raziskovalci (V. Glotser, B. Jefferson) trdijo, da »vsako poseganje učitelja v proces otrokove ustvarjalnosti škoduje individualnemu izražanju osebnosti« (15, str. 64). Verjamejo, da se otroška ustvarjalnost pojavi spontano, intuitivno, otroci ne potrebujejo nasvetov odraslih in njihove pomoči. Posledično bi morala biti vloga učitelja v tem primeru, da otroke zaščiti pred nepotrebnimi vplivi od zunaj in s tem ohrani izvirnost in izvirnost njihovega dela. Drugi raziskovalci (A.V. Zaporozhets, N.A. Vetlugina, T.G. Kazakova in drugi) priznavajo intuitivnost in izvirnost otroške ustvarjalnosti, vendar hkrati menijo, da je potreben razumen vpliv odraslega. Tako lahko sklepamo, da je mogoče v otrokovo ustvarjalnost posegati na različne načine. Če se otrok s pomočjo odraslih nauči ustreznih metod delovanja, pozitivno oceni svoje ustvarjanje, potem bo takšen poseg prispeval k otrokovi ustvarjalnosti. L. S. Vygotsky opozarja na dejstvo, da je pri razvoju otroške ustvarjalnosti potrebno upoštevati načelo svobode, ki je predpogoj za vsako ustvarjalnost. To pomeni, da ustvarjalnost otrok ne more biti niti obvezna niti obvezna. Izhaja lahko le iz interesov otrok.

Da bi se ustvarjalne sposobnosti otroka uspešno razvijale, je treba ustvariti ugodne pogoje.

V institucijah sistema dodatno izobraževanje ustvarili ugodni pogoji za razvoj ustvarjalnih sposobnosti. Dodatne izobraževalne ustanove so združenja klubov v kraju stalnega prebivališča, ustvarjena za prosti čas in izobraževalno delo. Nastopajo pomembno vlogo vzgajati odprto družbo. So dostopni in odprti za brezplačen obisk, ustvarjajo vzdušje topline in udobja, kjer lahko preživite svoj prosti čas.

Ustreznost razvoj ustvarjalnih sposobnosti povzročajo potrebe okoliškega sveta in okolju ker je ustvarjalnost bistvena pri vseh dejavnostih.

Tarča raziskovanje - preučiti možnost razvoja glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti otrok.

Predmet raziskave je proces razvoja glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti otrok.

Predmet študije so značilnosti in pogoji za razvoj glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti otrok.

Z raziskovalni cilji :

Preučiti literaturo o raziskovalnem problemu;

Opišite pojme kreativnost, ustvarjalnost,

glasbene in ustvarjalne sposobnosti;

Prepoznati značilnosti in pogoje za razvoj glasbenega in ustvarjalnega

otrokove sposobnosti;

Podati psihološko in pedagoško utemeljitev otroškega muzikala

ustvarjalnost.

1. Pojmi ustvarjalnosti, ustvarjalnost , glasbene in ustvarjalne sposobnosti.

Zelo pogosto se v naših glavah ustvarjalne sposobnosti identificirajo s sposobnostmi za različne vrste umetniških dejavnosti, s sposobnostjo lepega risanja, sestavljanja poezije, pisanja glasbe itd. Kaj je pravzaprav ustvarjalnost?

V psihološki in pedagoški literaturi se pojem ustvarjalnost najpogosteje povezuje s pojmom ustvarjalne sposobnosti (priložnosti) in se obravnava kot osebnostna lastnost.

Številni raziskovalci opredeljujejo ustvarjalnost skozi osebnostne lastnosti in sposobnosti.

Ustvarjalnost je osebna lastnost, ki temelji na razvoju višjih duševnih funkcij, ko je ustvarjalnost kot veščina vključena v vse vrste dejavnosti, vedenja, komunikacije, stika z okoljem.

Za ustvarjalnost ni standardov, saj je vedno individualna in jo lahko razvije le človek sam.

Ustvarjalnost je sposobnost, ki absorbira celoten sistem medsebojno povezanih sposobnosti-elementov: domišljijo, asociativnost, fantazijo, sanjarjenje (L.S. Vygotsky, Ya.A. Ponomarev, D.B. Elkonin, A.I. Leontiev).

Za razvoj ustvarjalnih sposobnosti je potrebno poznati ne le strukturo teh ustvarjalnih sposobnosti, ampak tudi otroka samega.

Z ustvarjalno dejavnostjo razumemo takšno človeško dejavnost, zaradi katere nastane nekaj novega – naj bo to predmet zunanji svet ali konstrukcija mišljenja, ki vodi do novega znanja o svetu, ali občutek, ki odraža nov odnos do realnosti.

Če natančno preučimo vedenje osebe, njegove dejavnosti na katerem koli področju, bomo videli dve glavni vrsti dejanj. Nekatera človeška dejanja lahko imenujemo reprodukcija ali reprodukcija. Ta vrsta dejavnosti je tesno povezana z našim spominom in njeno bistvo je v tem, da človek reproducira ali ponavlja predhodno ustvarjene in razvite metode vedenja in dejanj.

Poleg reproduktivne dejavnosti je v človekovem vedenju ustvarjalna dejavnost, katere produkt ni reprodukcija vtisov ali dejanj, ki so bila v njegovi izkušnji, temveč ustvarjanje novih podob ali dejanj. Ustvarjalnost je jedro te dejavnosti.

V to smer, Ustvarjalne sposobnosti- to so individualne lastnosti in sposobnosti osebe, ki se kažejo v sposobnosti uporabe znanja, spretnosti in sposobnosti v nestandardni situaciji.

Ustvarjalnost je razdeljena na več vrst:

likovna ustvarjalnost, tehnična ustvarjalnost, matematična ustvarjalnost itd.

Kaj so sposobnosti? Sposobnosti so individualne osebnostne lastnosti, ki so subjektivni pogoji za uspešno izvajanje določene vrste dejavnosti, niso omejene na znanje, spretnosti in se nahajajo v hitrosti, globini, moči obvladovanja metod in tehnik dejavnosti.

V svoji knjigi "Psihologija glasbene dejavnosti" L.L. Bochkarev piše, da nekateri raziskovalci identificirajo problem primernosti za glasbeno dejavnost s problemom sposobnosti, pri čemer pod sposobnostmi razumejo kompleks, ki je potreben za uspešno izvajanje dejavnosti, vključno z osebnostnimi lastnostmi, značilnostmi čustvene sfere, značajem.

Drugi avtorji ločijo pojma sposobnosti in primernost za dejavnosti, pri čemer v strukturo primernosti ne vključujejo le sposobnosti. Ampak tudi pogosta psihološka stanja potrebnih za uspešno opravljanje dejavnosti, ki vključujejo: motivacijo, značajske lastnosti, duševna stanja, znanja, veščine.

Sposobnosti lahko razvrstimo na naslednji način:

glasbeni;

jezikovni;

intelektualec;

ustvarjalni.

Glasbena sposobnost je del splošne sposobnosti. To je aksiom: da bi razvili posebno, je treba razviti splošno. In tako, če želimo uspešno razviti na primer sluh, moramo najprej razviti splošne sposobnosti. In za to je potrebno narediti vse: literaturo, slikarstvo, ples, igro in glasbo.

NA. Rimsky-Korsakov je v svojem članku "O glasbeni vzgoji" razdelil glasbene sposobnosti v 2 skupini:

1) tehnični (igranje tega instrumenta ali petje);

2) slušno (glasbeno uho).

Pri slušnih zmožnostih pa so razlikovali osnovne in višje;

osnovni vključujejo harmonski in ritmični posluh.

NA. Vetlugin v monografiji " Glasbeni razvoj otrok" deli glasbene sposobnosti na:

glasbeno in estetsko;

poseben.

Na splošno se strinja s to klasifikacijo, V.D. Ostromensky predlaga razdelitev glasbenih in estetskih sposobnosti na čustvene in racionalne kognitivne, torej pravzaprav izpostavlja čustveno plat muzikalnosti.

V številnih delih se glasbeni spomin pojavlja tudi kot samostojna sposobnost. G.M. Tsypin piše, da glasbeni spomin skupaj s posluhom za glasbo in občutkom za ritem tvori triado glavnih vodilnih glasbenih sposobnosti ... V bistvu nobene vrste

glasbena dejavnost ne bi bila mogoča zunaj določenih funkcionalnih manifestacij glasbenega spomina.

Glasbene sposobnosti so v obstoječi splošni psihološki klasifikaciji uvrščene med posebne, tj. tiste, ki so nujne za uspešno vadbo in jih določa sama narava glasbe kot take. Tako je B.M. Teplov.

Pri preučevanju problematike muzikalnosti in glasbenih sposobnosti je treba upoštevati naslednja glavna teoretična vprašanja:

Ali je muzikalnost kompleks posameznih glasbenih sposobnosti ali ena sama celota, ki je ni mogoče deliti? Če gre za kompleks sposobnosti, katere so potem njegove komponente?

Ali imajo vsi ljudje muzikalnost ali le nekaj izbranih? Kako ga izmeriti? Kakšni so vzorci njegovega razvoja?

Ta vprašanja so še vedno predmet razprave v večini raziskav muzikalnosti.

Večina raziskovalcev glasbenost razume kot nekakšno kombinacijo sposobnosti in čustvenih vidikov človeka, ki se kažejo v glasbeni dejavnosti.

Vrednota muzikalnosti je zelo pomembna ne le pri estetski in moralni vzgoji, ampak tudi pri razvoju človekove psihološke kulture.

Začenši z deli K. Stumfa, T. Billorta, A. Feista itd., Je bil pristop k muzikalnosti določen s teoretičnimi predstavami o njej kot duševni vzgoji. Torej, A. Feist ga je zmanjšal na občutek intervalov, K. Stumf in T. Mitre pa na sposobnost analize akordov.

In K. Spinor je glasbenost obravnaval kot niz ločenih, nepovezanih "talentov", ki so zmanjšani na 5 velikih skupin:

glasbeni občutki in zaznavanje;

glasbena akcija;

glasbeni spomin in glasbena domišljija;

glasbena inteligenca;

glasbeni občutek.

Glasbena nagnjenja po K. Spinorju temeljijo na čutnih glasbenih zmožnostih, ki jih je posamezniku mogoče predstaviti v različni meri in natančno izmeriti s posebnimi testi.

Med deli, posvečenimi glasbenim sposobnostim, posebno mesto zavzema knjiga B.M. Teplov "Psihologija glasbenih sposobnosti". Predlaga izviren koncept muzikalnosti.

Teplov je menil, da je glavni pokazatelj muzikalnosti čustvena odzivnost na glasbo, med glavne sposobnosti pa je pripisal tiste, ki

povezana z zaznavanjem in reprodukcijo višine in ritmičnega gibanja - posluh za glasbo in občutek za ritem. Hkrati je v glasbenem ušesu izpostavil dve komponenti - zaznavno, povezano z zaznavanjem melodičnega gibanja (modalni občutek) in reprodukcijsko (sposobnost slušnega predstavljanja melodije). Zven, dinamiko, harmonično in absolutno višino šteje za manjše sestavine muzikalnega kompleksa.

Sodobni raziskovalci se strinjajo, da so sposobnosti, vključene v "jedro" muzikalnosti:

modalni občutek;

sposobnost poljubne uporabe slušnih predstavitev;

glasbeni in ritmični občutek.

Učitelji-glasbeniki so prišli do zaključka, da so zasluge glasbene dejavnosti (tj. fizične lastnosti telesnih struktur, na primer organ sluha ali glasovni aparat) so prisotni v vsakem.Tvorijo osnovo za razvoj glasbenih sposobnosti.

Narava je človeka velikodušno nagradila. Dala mu je vse videti, čutiti, čutiti svet. Omogočila mu je slišati vso raznolikost zvočnih barv, ki obstajajo okoli njega. Ob poslušanju lastnih glasov, glasov ptic in živali, skrivnostnega šumenja gozda, listja in tuljenja vetra so se ljudje naučili razlikovati med intonacijo, višino in trajanjem. Iz potrebe in sposobnosti poslušanja in slišanja se je rodila muzikalnost - lastnost, ki jo človeku daje narava.

Vzgoja glasbene kulture šolarjev poteka sočasno z razvojem njihovih glasbenih sposobnosti, ki se nato razvijajo v glasbeni dejavnosti. Bolj aktivni in

čim bolj pestra je, tem učinkoviteje poteka proces glasbenega razvoja in posledično uspešneje se doseže cilj glasbene vzgoje.

B. M. Teplov pravi, da za razvoj sposobnosti ni omejitev, hkrati pa je določeno, da razvoj sposobnosti ne poteka premočrtno.

Z drugimi besedami, na podlagi zgoraj navedenega so ustvarjalne sposobnosti individualne psihološke značilnosti osebe, povezane z uspešnim opravljanjem katere koli dejavnosti, katere rezultat je Nov izdelek, ki ima pomen bodisi za predmet bodisi za družbo,

Razvoj ustvarjalnih sposobnosti je razvoj pri otroku želje po izkazovanju lastne pobude, glasbenega talenta: želje po ustvarjanju nečesa novega, lastnega, najboljšega, želje po razširitvi obzorij, napolnitvi znanja z novo vsebino.

Glasbena sposobnost je del splošnih sposobnosti, ki se razvijajo pri glasbenih dejavnostih. Glasbene sposobnosti, kot so čustvena odzivnost na glasbo, delovanje z glasbenimi in slušnimi predstavami, ki se razvijajo v procesu dejavnosti, vplivajo tudi na razvoj ustvarjalnih sposobnosti nasploh. Zato so takšne glasbene sposobnosti glasbeno ustvarjalne.

2. Značilnosti in pogoji za razvoj otrokovih ustvarjalnih sposobnosti

Večina psihologov meni, da obstajata dve skupini pogojev in razvoja ustvarjalnih sposobnosti: psihološki pogoji (intelektualni in osebni dejavniki) in socialno-psihološki.

Z vidika D. B. Elkonina se razvoj osebnosti izvaja v specifični družbeni situaciji s pojavom neoplazem. To potrjujejo študije kognitivnih potreb, ki jih je izvedel V. S. Yurkevich:

»začetna stopnja kognitivne potrebe je potreba dojenčkov in predšolskih otrok po vtisih;

naslednja stopnja je radovednost, ki se razmahne v zgodnji adolescenci, ko je kognitivna dejavnost že veliko bolj namenska, a ima še vedno spontan značaj;

tretja raven deluje v stalni zavestni želji po pridobivanju novega znanja, ki ustreza interesom in nagnjenjem.

Vsaka naslednja stopnja ne samo absorbira vsako naslednjo stopnjo, ampak nujno upočasni, prekliče "to". Takšna je posebnost poteka starostnega razvoja.

Raziskave psihologov in pedagogov kažejo na povezavo ustvarjalnosti z razvojem osebnosti in inteligence

Ustvarjalne sposobnosti otroka se razvijajo med njegovo interakcijo z okoljem, pod vplivom usposabljanja in izobraževanja v najboljšem pomenu teh besed.

Po mnenju L. S. Vygotskega vse, kar zahteva ustvarjalno poustvarjanje, vse, kar je povezano z izumom novega, potrebuje nepogrešljivo sodelovanje, fantazijo in fantazijo je treba obravnavati kot funkcijo, ki je povezana tako s čustvenim življenjem kot z intelektualnim življenjem.

S pomočjo fantazije ne nastajajo le umetnine, ampak tudi vsi znanstveni izumi, vse tehnične konstrukcije.

Fantazija je ena od manifestacij človekove ustvarjalne dejavnosti.

Otrok v fantaziji predvideva svojo prihodnost in posledično kreativno pristopa k njeni izgradnji in izvedbi.

Ko opazujemo otroke različnih starosti, smo prepričani, da ima vsako otroštvo svoje predpogoje za razvoj ustvarjalnih sposobnosti.

Fantazija otroka je dialog s stvarmi, fantazija najstnika je monolog s stvarmi, kot je rekel Spanger.

Če govorimo o oblikovanju glasbenih sposobnosti, se je treba posvetiti vprašanju, kdaj in v kateri starosti je treba razviti otrokove glasbene ustvarjalne sposobnosti. Psihologi imenujejo različna obdobja od enega leta in pol do pet let. Obstaja tudi hipoteza, da razvoj glasbeno in ustvarjalno sposobnost je potrebna že od zgodnjega otroštva. Ta hipoteza najde potrditev v fiziologiji.

S psihološkega vidika je predšolsko otroštvo ugodno obdobje za razvoj glasbenih ustvarjalnih sposobnosti, saj so v tej starosti otroci izjemno radovedni, imajo veliko željo po spoznavanju sveta okoli sebe. In nabiranje izkušenj in znanja je nujen pogoj za prihodnjo glasbeno ustvarjalno dejavnost. prej šolska doba, ponuja odlične možnosti za razvoj glasbenih sposobnosti za ustvarjalnost.

Osnovnošolski otroci so že sami po sebi nadarjeni. Začetno obdobje študija velja za najpomembnejše pri spoznavanju lepega. Glasba tukaj deluje kot univerzalno sredstvo estetskega in moralna vzgoja oblikovanje notranjega sveta otroka.

In že od prvih dni otrokovega bivanja v šoli je treba vzgajati razvoj glasbenih sposobnosti, oblikovanje temeljev glasbene kulture - tako verjamejo znanstveni raziskovalci.

Sodobni znanstveni raziskovalci pričajo, da ima glasbeni razvoj velik vpliv na celoten razvoj otroka: oblikuje se čustvena sfera, prebuja se domišljija,

Izostri se volja, fantazija, zaznavanje, aktivirajo se ustvarjalne sile uma in »energija mišljenja«, otrok postane občutljiv za lepoto v umetnosti in življenju, pomanjkanje polnopravnih glasbenih in estetskih vtisov v otroštvu pa lahko kasneje komaj dopolniti.

Za osnovnošolskega otroka so značilne dejavnosti: poučevanje, komunikacija, igra in delo.

Poučevanje prispeva k pridobivanju znanja in spretnosti, razvoju ustvarjalnosti (s posebej organiziranim usposabljanjem, vključno s sistemom ustvarjalnih nalog).

Za uspeh pri učenju so zelo pomembne komunikacijske lastnosti otrokovega značaja: družabnost, kontaktnost, odzivnost in

ustrežljivost, pa tudi lastnosti močne volje: vztrajnost, namenskost, vztrajnost.

Delo ima najpomembnejšo vlogo pri intelektualnem razvoju otroka. Delo izboljšuje praktični intelekt, potreben za najrazličnejše vrste bodoče ustvarjalne dejavnosti. Otrokom naj bo pestro in zanimivo. Spodbujati je treba vsako samoiniciativnost in ustvarjalen pristop k delu.

"Brez glasbene izobrazbe je popoln duševni razvoj človeka nemogoč," je rekel slavni učitelj V.A. Sukhomlinsky.

Glasbena in umetniška dejavnost poteka v obliki izobraževalne dejavnosti, ko šolarji reproducirajo sam proces rojstva glasbe, samostojno izvajajo ustvarjalno izbiro izraznih sredstev, intonacij, ki po njihovem mnenju bolje in bolj popolno razkrivajo umetniško vsebino. dela, ustvarjalni namen skladatelja (izvajalca). Ob tem učenci prodirajo v delo, spoznavajo samo naravo glasbene ustvarjalnosti, glasbenega znanja.

Eden od kazalcev otrokovega ustvarjalnega razvoja, tudi v glasbi, je raven umetniškega in figurativnega mišljenja, stopnja ustvarjalnosti (3, str. 18).

Srednja šolska doba je najbolj ugodna za razvoj ustvarjalnega mišljenja.Da ne bi zamudili priložnosti občutljivega obdobja, je treba učencem nenehno ponujati ustvarjalne naloge, jih naučiti primerjati, poudarjati glavno, iskati podobnosti in razlike. , vzročno-posledične zveze. In ker mnogi raziskovalci danes gledajo na ustvarjalnost kot na "reševanje problemov", je kreativno razmišljanje pomembno za sprejemanje odločitev v različnih situacijah.

Razmišljanje šolarjev je bolj svobodno od razmišljanja odraslih. Ni še zdrobljen z dogmami in stereotipi, je bolj samostojen. In to kakovost je treba razvijati na vse možne načine.Šolska doba ponuja odlične možnosti za razvoj ustvarjalnih sposobnosti. In ustvarjalni potencial odrasle osebe bo v veliki meri odvisen od tega, kako so bile te priložnosti uporabljene.

Ustvarjanje pogojev, ki prispevajo k oblikovanju ustvarjalnih sposobnosti, je eden najpomembnejših dejavnikov pri ustvarjalnem razvoju otrok.Na podlagi analize del več avtorjev, zlasti J. Smith (7, 123), B.N. Nikitin (18, 15, 16) in L. Carroll (9, 38-39) smo identificirali šest glavnih pogojev za uspešen razvoj otrokovih ustvarjalnih sposobnosti:

1. zgodaj telesni razvoj dojenček: zgodnje plavanje, gimnastika, zgodnje plazenje in hoja. Nato zgodnje branje, štetje, zgodnja izpostavljenost različnim orodjem in materialom;

2. ustvarjanje okolja, ki je pred razvojem otrok. Otroka je treba, kolikor je le mogoče, vnaprej obkrožiti s takšnim okoljem in takim sistemom odnosov, ki bi spodbujal njegovo najraznovrstnejšo ustvarjalno dejavnost in bi v njem postopoma razvijal prav tisto, kar je v ustreznem trenutku najbolj sposobno. učinkovito razvijati;

3. narava ustvarjalnega procesa, ki zahteva maksimalen napor (sposobnost razvijati se tem uspešneje, čim pogosteje človek v svoji dejavnosti pride »do stropa« svojih zmožnosti in postopoma dviguje ta strop vse višje);

4. dajanje otroku velike svobode pri izbiri dejavnosti, pri menjavanju primerov, pri trajanju ene stvari, pri izbiri metod itd. Potem bo otrokova želja, njegovo zanimanje, čustveni vzpon zanesljivo zagotovilo, da še več duševnega stresa ne bo povzročilo preobremenjenosti in bo koristilo otroku;

5. nevsiljiva, inteligentna, prijazna pomoč odraslih;

6. toplo prijateljsko vzdušje v družini in otroška ekipa. Odrasli morajo otroku ustvariti varno psihološko podlago, da se vrne iz ustvarjalnega iskanja in lastnih odkritij. Pomembno je, da otroka nenehno spodbujate k ustvarjalnosti, da pokažete sočutje do njegovih neuspehov, da ste potrpežljivi tudi s čudnimi idejami, ki so nenavadne. resnično življenje. Iz vsakdanjega življenja je treba izključiti pripombe in obsodbe.

Kaj in kako učiti otroke?

Sodobna pedagoška znanost, ki gleda na izobraževanje kot na reprodukcijo duhovnega potenciala človeka, ima različna področja vzgojnega vpliva na otroka. Sfera umetnosti se obravnava kot prostor, ki prispeva k oblikovanju socialno-estetske dejavnosti posameznika. Po mnenju sodobnih znanstvenikov, ki preučujejo probleme izobraževanja, sinteza umetnosti v največji meri prispeva k razkritju notranjih lastnosti osebnosti in samouresničevanju njenega ustvarjalnega potenciala.

Ta pogled na vzgojo otroka je aktualiziral problem izobraževanja in vzgoje otrok s pomočjo glasbene in gledališke umetnosti ter omogočil obračanje k glasbeno-gledališki umetnosti.

dejavnosti kot samostojna sekcija umetniško izobraževanje otrokom, ampak tudi kot močno sintetično sredstvo za razvoj njihovih ustvarjalnih sposobnosti. Navsezadnje je umetnost glasbenega gledališča organska sinteza glasbe, plesa, slikarstva, retorike, igre, združuje v eno celoto izrazna sredstva, ki so na voljo v arzenalu posameznih umetnosti, in s tem ustvarja pogoje za izobraževanje celostno ustvarjalno osebnost, ki prispeva k uresničevanju cilja sodobnega izobraževanja.

Če se osredotočimo na zgoraj navedeno, je mogoče ugotoviti, da je razvoj ustvarjalnih sposobnosti povezan z razvojem osebnosti in inteligence. Ustvarjalne sposobnosti otroka se razvijajo med njegovo interakcijo z okoljem, pod vplivom usposabljanja in izobraževanja.

Glavni pogoji za uspešen razvoj ustvarjalnih sposobnosti otrok so: zgodnji telesni razvoj, ustvarjanje okolja, ki je pred razvojem otrok, narava ustvarjalnega procesa, ki

zahteva največ truda, otroku zagotavlja veliko svobodo pri izbiri dejavnosti, v izmeničnih primerih nevsiljivo, inteligentno, prijazno pomoč odraslih, toplo, prijazno vzdušje v družini in otroški ekipi.

3. Psihološka in pedagoška utemeljitev otroškega muzikala

ustvarjalnost

N. A. Vetlugina je v svoji raziskavi analizirala možnosti otrok pri opravljanju ustvarjalnih nalog, izvore otroške ustvarjalnosti, načine njenega razvoja, utemeljila idejo o medsebojni povezanosti, soodvisnosti učenja in ustvarjalnosti otrok, ki jo je teoretično in eksperimentalno dokazala. dela, ki si ti procesi ne nasprotujejo, ampak se tesno prepletajo, medsebojno bogatijo

drug drugega. Ugotovljeno je bilo, da je nujni pogoj za nastanek otroške ustvarjalnosti kopičenje vtisov iz dojemanja umetnosti, ki je zgled ustvarjalnosti, njen vir, drugi pogoj za otroško glasbeno ustvarjalnost pa je kopičenje izvajalskih izkušenj. Pri improvizacijah otrok čustveno, neposredno uporablja vse, kar se je naučil v procesu učenja. Učenje pa je obogateno z ustvarjalnimi manifestacijami otrok, pridobi razvijajoči se značaj.

Otroška glasbena ustvarjalnost, tako kot otroško nastopanje, običajno nima umetniške vrednosti za ljudi okoli njih. Pomembno je za otroka samega. Merilo njegovega uspeha ni umetniška vrednost glasbene podobe, ki jo je ustvaril otrok, temveč prisotnost čustvene vsebine, izraznost same podobe in njeno utelešenje, variabilnost in izvirnost.

Da bi otrok lahko sestavil in zapel melodijo, mora razviti osnovne glasbene sposobnosti. Poleg tega, da bi pokazali

ustvarjalnost zahteva domišljijo, fantazijo, svobodno orientacijo v nenavadnih situacijah.

Otrokova glasbena ustvarjalnost se lahko kaže v vseh vrstah glasbenih dejavnosti: v petju, ritmu, igranju na otroška glasbila, gledališki dejavnosti.

Petje - ena najbolj aktivnih in dostopnih oblik kolektivnega muziciranja, vzbuja veliko zanimanja otrok in jim daje estetski užitek. Kolektivno petje je za otroke pomembna oblika samoizražanja.

Posebnost kolektivnega petja je v tem, da so k zborovskemu petju navezani vsi učenci, ne glede na stopnjo njihove individualne glasbene in vokalne sposobnosti.

Glavna naloga je naučiti otroke pravilno in lepo peti, razviti njihov glasbeni in vokalni posluh, jim vzbuditi estetski in umetniški okus.

Uspeh otrokove ustvarjalne manifestacije je odvisen od moči pevskih sposobnosti, sposobnosti izražanja določenih občutkov, razpoloženja pri petju, petja jasno in izrazno.

N.A. Vetlugina ponuja vaje za kopičenje slušnih izkušenj, razvoj glasbenih in slušnih predstav. Pomembno je, da otroke opozorimo na izraznost njihove improvizacije tudi pri najpreprostejših vajah. Poleg petja se otroška ustvarjalnost lahko kaže v ritmu in igranju na glasbila. Ustvarjalna dejavnost otrok v ritmu je v veliki meri odvisna od organizacije poučevanja glasbenih in ritmičnih gibov. Polnopravna otrokova ustvarjalnost v ritmu je mogoča le, če se njegove življenjske izkušnje, zlasti glasbene in estetske ideje, nenehno bogatijo, če obstaja možnost, da pokaže neodvisnost.

Vodilno mesto pri ustvarjalnih nalogah zavzema programska glasba, saj poetično besedilo, figurativna beseda otroku pomagajo bolje razumeti njeno vsebino.

Pomembno vlogo pri razvoju glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti ima instrumentalno muziciranje. Eden od pogojev za uspešno instrumentalno ustvarjalnost je osnovno znanje igranja glasbil, različne poti ekstrakcija zvoka, ki vam omogoča prenos najpreprostejših glasbenih podob (ropotanje kopit, čarobne padajoče snežinke). Pomembno je, da otroci razumejo, da je pri ustvarjanju katere koli slike potrebno izraziti razpoloženje, naravo glasbe. Glede na naravo slike, ki jo je treba posredovati, otroci izberejo določena izrazna sredstva, to

pomaga otrokom poglobljeno občutiti in spoznati značilnosti izraznega jezika glasbe, spodbuja samostojno improvizacijo.

Gledališka dejavnost razvija otrokovo osebnost, vzbuja stalno zanimanje za literaturo, glasbo, gledališče, izboljšuje spretnost utelešenja določenih izkušenj v igri, spodbuja ustvarjanje novih podob, spodbuja razmišljanje. Najkrajša pot do otrokove čustvene osvoboditve, odprave zakrčenosti, učenja čutenja in likovne domišljije je pot skozi igro, fantaziranje, pisanje. Vse to lahko da gledališka dejavnost Dramatizacija je tista, ki povezuje umetniška ustvarjalnost z osebnimi izkušnjami, saj ima gledališče ogromno moč vplivanja na čustveni svet otroka.

Otrokova ustvarjalnost je tesno povezana z igro, meja med njima pa ni vedno zares jasna, postavlja jo celotna postavitev – pri ustvarjalnosti sta iskanje in zavest novega običajno pojmovana kot cilj, medtem ko je igra prvotno ni tako.

predlaga. V osebnem smislu otroška ustvarjalnost ne temelji toliko na obstoječih nagnjenjih, znanju, spretnostih, spretnostih, ampak jih razvija, prispeva k oblikovanju osebnosti, ustvarjanju samega sebe. Je bolj sredstvo samorazvoja kot samouresničitve. Ena od bistvenih značilnosti otroške ustvarjalnosti je njena sinkretična narava, o kateri govori L. S. Vygodsky, ko "nekatere vrste umetnosti še niso razdeljene in specializirane." Sinkretizem povezuje ustvarjalnost z igro, kar dokazuje dejstvo, da v procesu ustvarjalnosti se otrok želi preizkusiti v različnih vlogah.

Ustvarjalne sposobnosti pri otrocih se manifestirajo in razvijajo na podlagi gledaliških dejavnosti. Ta dejavnost razvija otrokovo osebnost, vzbuja stalno zanimanje za literaturo, glasbo, gledališče,

izboljšuje veščino utelešenja določenih izkušenj v igri, spodbuja ustvarjanje novih podob, spodbuja razmišljanje.

Gledališka dejavnost ustvarja pogoje za razvoj ustvarjalnih sposobnosti. Ta vrsta dejavnosti od otrok zahteva: pozornost, iznajdljivost, hitrost reakcije, organiziranost, sposobnost delovanja, uboganje določene podobe, preoblikovanje vanjo, življenje njenega življenja.

Petrova V. G. ugotavlja, da je gledališka dejavnost oblika preživljanja življenjskih vtisov globoko v naravi otrok in najde svoj izraz spontano, ne glede na željo odraslih.

Želja po akciji, po utelešenju, po uresničitvi, ki je inherentna samemu procesu imaginacije, najde svojo polno realizacijo v teatralizaciji.

Drugi razlog za bližino dramske oblike otroku je povezanost vse dramatizacije z igro.

Dramatizacija je bližje kot katera koli druga vrsta ustvarjalnosti, je neposredno povezana z igro, tem korenom vse otroške ustvarjalnosti, in zato

najbolj sinkretičen, to pomeni, da vsebuje elemente najrazličnejših vrst ustvarjalnosti. To je največja vrednota otroške gledališke dejavnosti in daje največ povoda in gradiva različne vrste otroška ustvarjalnost.

Igra je za otroka najbolj dostopen in zanimiv način za predelavo in izražanje vtisov, znanja in čustev (A.V. Zaporozhets, A.N. Leontsv, A.R. Luria, D.B. Elkonin itd.).

V gledališki igri, čustveni razvoj: otroci se seznanijo z občutki, razpoloženji likov, obvladajo načine njihovega zunanjega izražanja, spoznajo razloge za to ali ono razpoloženje. Pomen gledališke igre je velik tudi za razvoj govora (izboljševanje dialogov in monologov, osvajanje izraznosti govora).

Končno je gledališka igra sredstvo za samoizražanje in samouresničevanje otroka.

Razvoj vizualnih, literarnih, glasbenih dejavnosti otrok poteka v splošnem kontekstu oblikovanja umetniške dejavnosti. Načelo kompleksnosti pomeni odnos gledališke igre z različnimi vrstami umetnosti in različnimi vrstami umetniške dejavnosti otroka.

Gledališke in igralne dejavnosti otroke obravnavamo z dveh med seboj povezanih vidikov:

Kot vrsta umetniške dejavnosti, kjer se povezuje z naslednjimi dejavnostmi; literarni, glasbeni in likovni;

Kako ustvarjalno igra zgodbe ki obstaja v neodvisni igralni izkušnji otroka. Na ta način se uporablja kombinacija posrednega upravljanja z njim

otroku omogočiti svobodno samoizražanje in obstoj gledališke igre v samostojnih dejavnostih otrok.

A. S. Makarenko je zapisal: »Kakšen je otrok v igri, takšen bo v mnogih pogledih v službi, ko odraste. Zato vzgoja bodoče figure poteka predvsem v igri. In vsa zgodovina posameznika kot izvajalca in delavca je lahko predstavljena v razvoju igre in v njenem postopnem prehodu v delo ...«

Med igro je veliko možnosti za izobraževanje. Za otroke je to delo, ki zahteva pravi napor. V igri premagujejo včasih resne težave, urijo svojo moč, spretnost, razvijajo sposobnosti in inteligenco. Igra krepi uporabne spretnosti in navade pri otrocih.

Obstajajo različne igre. Nekateri razvijajo razmišljanje in obzorja otrok, drugi - spretnost, moč in tretji - oblikovalske sposobnosti. Obstajajo igre, namenjene razvoju ustvarjalnosti pri otroku, v katerih otrok pokaže svojo iznajdljivost, pobudo in neodvisnost.

Ustvarjalna igra je najbogatejše polje otrokove ustvarjalnosti, ki se kaže v resnični podobi lika. Če želite to narediti, morate razumeti, kakšen je lik, zakaj to počne, si predstavljati stanje, občutke, torej prodreti v njegov notranji svet.

V gledaliških igrah se razvijajo različne vrste otroške ustvarjalnosti: umetniška in govorna, glasbena in igralna, plesna, odrska, pevska, kot "glasbeniki", ki zagotavljajo zvočno spremljavo. Vsaka vrsta takšne dejavnosti pomaga razkriti individualne lastnosti, sposobnosti otroka, razviti talent, očarati otroke.

Na podlagi zgoraj navedenega je torej mogoče ugotoviti, da je glasbena ustvarjalnost otrok po svoji naravi sintetična dejavnost. Lahko se kaže v vseh vrstah glasbene dejavnosti: v petju, ritmu, igranju na otroška glasbila, gledališki dejavnosti, v gledališki igri. Uspeh otrokovih ustvarjalnih manifestacij je odvisen od moči spretnosti, sposobnosti izražanja določenih občutkov, razpoloženja. Otrokova polna ustvarjalnost je mogoča le, če se njegove življenjske izkušnje, zlasti glasbene in estetske ideje, nenehno bogatijo, če obstaja možnost, da pokaže neodvisnost.

Zaključek

Ustvarjalnost ni nov predmet študija. Problem človeških sposobnosti je ves čas vzbujal veliko zanimanje ljudi. Otroška starost ponuja odlične možnosti za razvoj glasbenih sposobnosti za ustvarjalnost. In ustvarjalni potencial odrasle osebe bo v veliki meri odvisen od tega, kako so bile te priložnosti uporabljene.

Tako je dojemanje glasbe odvisno od stopnje glasbene in splošni razvoj oseba, iz namenskega izobraževanja. Zaznavanje glasbe se ne izvaja le s poslušanjem, temveč tudi z glasbenim nastopanjem - petjem, glasbenimi in ritmičnimi gibi, igranjem na glasbila, z gledališko dejavnostjo.Za razvoj glasbenega zaznavanja je pomembna uporaba vseh vrst glasbenega izvajanja.

Po preučevanju psihološke, pedagoške, metodološke, umetnostnozgodovinske literature o temi študije smo domnevali, da je ustvarjalna

Razvoj otrok je najpomembnejša nujna naloga sodobne pedagoške prakse. Ustvarjalni razvoj otroka je tesno povezan z umetnostjo, zlasti z glasbeno umetnostjo.

Obstaja veliko sodobnih konceptov kreativnega razvoja posameznika. Na podlagi zgornjega teoretičnega gradiva lahko ugotovimo, da je za uspešen razvoj ustvarjalnih sposobnosti otrok potrebno določene pogoje: toplo, prijazno vzdušje v družini in otroškem kolektivu, svoboda pri izbiri dejavnosti, nevsiljiva, inteligentna, dobrohotna pomoč odraslih, narava ustvarjalnega procesa, ustvarjanje okolja, ki je pred razvojem otrok.

Na koncu je treba opozoriti, da bo izobraževanje ustvarjalnih sposobnosti otrok učinkovito le, če bo to namenski proces, med katerim

številne zasebne pedagoške naloge, usmerjene v doseganje končnega cilja.

Bibliografija

1. Barinova M.N. O razvoju ustvarjalnih sposobnosti - L: 1961;

2. Berezina VG, Otroštvo ustvarjalne osebnosti. - Sankt Peterburg: 1994.-60

3. Vetlugina N.A. Glasbeni razvoj otroka. - M., 1968.
4. Vetlugina N.A. Glasbeni razvoj otroka. – M.: 1968 – 415 str.

5. Vygotsky L. S. Domišljija in ustvarjalnost v razvoju otrok. - S.P.b.: Soyuz, 1997. - 96 str.

6. Vygotsky L. S. Izbrane psihološke študije. - M., 1956.

7. Vygotsky L. S. Zbrana dela: V 6 zvezkih. - M., 1987. - T. 4.

8.Vygotsky L.S. Domišljija in ustvarjalnost v otroštvu: psihološki esej. - 3. izd. – M.: 1991. – 93 str.

9. Vygotsky L.S. Problem otrokovega kulturnega razvoja // Vygotsky L.S. Problem kulturnega razvoja otroka (1928) // Vestn. Moskva univerza Ser. 14, Psihologija. 1991. N 4. - str. 5-18

10. Davidov V.V. Teorija razvojnega učenja. /Ros. akad. izobraževanje, Psih. in-t intern. Izr. "Razvojno izobraževanje". – M.: 1996. – 541 str.

11. Davidov V.V. Problemi razvojne vzgoje: teoretične izkušnje. In strokovnjak. psihološki raziskovanje /APN ZSSR. - M .: Pedagogika, 1986.- 240s.

12. Endovitskaya T. O razvoju ustvarjalnih sposobnosti. - Predšolska vzgoja. - 1967 št. 12. strani 73-75.

13. Zaporozhets A.V. Psihologija dojemanja literarnega dela s strani predšolskega otroka: "Zbornik vseruske znanstvene konference o predšolska vzgoja". M 1949.- 237s.

14. Kabalevsky D.B. Vzgoja uma in srca: knjiga za učitelja. – M.: 1984. – 206 str.

15. Kazakova T.G. Otroška ustvarjalnost - svet svetlih, neverjetnih podob // Predšolska vzgoja, 1993, št. 4.

16. Levin V.A., Vzgoja ustvarjalnosti. - Tomsk 1993. 56 str.

17. Luk A.N., Psihologija ustvarjalnosti. - 1978. 125 str.

18. Mikhailova M.A. Razvoj otrokovih glasbenih sposobnosti. - Jaroslavlj 1997.

19. Melik-Pashaev A., Novlyanskaya Z. Preoblikovanje otroške igre v umetniško ustvarjalnost. - Z. 9-18. Umetnost v šoli št. 2.-M. 1994.

20. Radynova O.P. Glasbeni razvoj otrok. Vadnica. M.

21. Rogers K. Ustvarjalnost kot samoopolnomočenje. Vprašanja psihologije. 1990. št. 1.

22. Teplov B. M. Sposobnost in nadarjenost. // Psihologija individualnih razlik. Besedila. M. 1982, str. 133.

23. Teplov BM Sposobnosti in nadarjenost. // Psihologija individualnih razlik. Besedila. M.: 1982, str. 134.

24. Teplov BM Sposobnosti in nadarjenost. // Psihologija individualnih razlik. Besedila. M. 1982, str. 136.

25. Teplov B.M. Izbrana dela v 2 zvezkih - M., 1985. - T. I

26. Terentjeva N.A. Glasba. Glasbena in estetska vzgoja. 1-4 razredi. M., - 78s.

27. Terentjeva N.A. Umetniški in ustvarjalni razvoj mlajših šolarjev pri pouku glasbe v procesu celostnega dojemanja različnih vrst umetnosti. - M. 1990.

28. Elkonin D.B. Psihologija oblikovanja osebnosti in učnih problemov. - M., 1994. - 350 str.

29. Elkonin D.B. Psihologija glasbene dejavnosti: teorija in praksa. - M., 1995. - 280 str.

30. Elkonin D.B. igra in duševni razvoj otrok je predšolski otrok. V: "Zbornik vseruske znanstvene konference o predšolski vzgoji", M., 1949.

31. Yudina E.I. Moj prvi učbenik o glasbi in ustvarjalnosti / ABC glasbenega in ustvarjalnega samorazvoja. - M. 1997, - 272p.

Zvezna agencija za izobraževanje

Ruska federacija

"Državna pedagoška univerza Omsk"

Filozofska fakulteta

Tečajna naloga

RAZVOJ GLASBENIH IN USTVARJALNIH SPOSOBNOSTI OTROK

Dokončano:

Študentka 2. letnika

Artemjeva I.N.____________

Znanstveni svetnik:

kandidat pedagoških znanosti,

Izredni profesor Tulaeva V.V.

________________________

Omsk 2010

UVOD ................................................. ................................................. ................................. 3

1. Pojmi ustvarjalnosti, ustvarjalnih sposobnosti, glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti……………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………………… ……………

2. Značilnosti in pogoji za razvoj otrokovih ustvarjalnih sposobnosti…….14

3. Psihološka in pedagoška utemeljitev otroškega muzikala

Ustvarjalnost…………………………………………………………………………..19

ZAKLJUČEK…………………………………………………………………….27

Literatura……………………………………………………………...29

UVOD

Problem duhovnosti je v naši družbi zelo pereč in nenehno iščemo načine za rešitev tega problema v pravilni vzgoji človeka na samem začetku njegove poti, v otroštvu. Naloga je težka – ker se življenje hitro spreminja. Vsako leto pridejo v prvi razred šole popolnoma drugačni otroci. Druga generacija. Razmišljajo hitreje, vse več je informacij o dejstvih, dogodkih, pojmih ... Vse manj so presenečeni. Manj občudovati in zameriti. Mirno v monotonem krogu interesov: računalniki, igralne konzole, punčke Barbie, modeli avtomobilov. Nagnjenost k brezbrižnosti je strašna. Družba potrebuje aktivne ustvarjalne ljudi. Kako v naših otrocih prebuditi zanimanje zase? Kako jim razložiti, da se najbolj zanimivo skriva v njih samih, ne pa v igračah in računalnikih? Kako doseči, da duša deluje? Kako narediti ustvarjalno dejavnost nujno, umetnost pa naraven, nujen del življenja? Moramo najti načine za rešitev težav glasbenega in ustvarjalnega razvoja.

Ustvarjalna vzgoja zagotavlja kvalitete in sposobnosti, ki jih otrok potrebuje, da se znajde v neznanih situacijah in spremembah ter se z njimi zavestno sooči. Ustvarjalen otrok je v stalnem stiku z zunanjim svetom in vanj aktivno sodeluje.

Ustvarjalnost je treba negovati tako, da sčasoma postane življenjska drža, ki nam po eni strani omogoča, da v znanem in bližnjem vidimo novo, po drugi strani pa, da se ne bojimo soočiti z novim in neznanim. . Upoštevanje ustvarjalnosti kot procesa omogoča prepoznavanje sposobnosti ustvarjalnosti in pogojev, ki olajšujejo in spodbujajo ta proces, ter ovrednotijo ​​njegove rezultate.

Vrednost ustvarjalnosti, njene funkcije, niso le v produktivni plati, ampak tudi v samem procesu ustvarjalnosti.

Otroci nenehno potrebujejo posebno pozornost staršev, vzgojiteljev in učiteljev. Naloga odraslih je dati prostor ustvarjalnim zmožnostim otrok, ohraniti v njih igralni princip ter razvijati tako čustveno kot intelektualno plat njihove osebnosti. Potem bodo otroci lahko ustvarjalno uresničili svojo individualnost.

Skrb za razvoj ustvarjalnih sposobnosti otrok danes je skrb za razvoj znanosti, kulture in socialnega življenja družbe jutri. Še posebej pomembna naloga odraslih je, da prepoznajo in razkrijejo otrokov komaj izkazani kalček ustvarjalnega potenciala, da ne zamrejo, da otroku pomagajo obvladati njegov dar, da postane last njegove individualnosti.

Hegel je zapisal: "Človek se mora roditi dvakrat, enkrat naravno in nato duhovno."

Oblikovanje duhovnosti posameznika, njegovega »moralnega jedra«, ki temelji na želji po lepem, dobrem, po tistem, kar človeka povzdiguje. Zato je vsa glasbena in pedagoška dejavnost podrejena izobraževanju človeka.

Razvoju ustvarjalnih sposobnosti učencev je posvečenih veliko raziskav, ki poudarjajo aktivno naravo ustvarjalne dejavnosti in opredeljujejo njene štiri sestavine: akter (ustvarjalec), proces delovanja (ustvarjalnost), produkt delovanja (delo) in kontekst, v katerem se dejanje odvija.

Sposobnost ustvarjalnega delovanja je velikega pomena, zato je razvoj te veščine pomembna glasbena in pedagoška naloga.

Izjemni raziskovalci: L.V. Vygotsky, B. M. Teplov, P. Edward, K. Rogers, so vložili veliko talenta, inteligence in energije v razvoj pedagoških problemov, povezanih z ustvarjalnim razvojem osebnosti in predvsem osebnosti otroka.

Otroška ustvarjalnost ima številne značilnosti, ki jih je treba upoštevati pri razvijanju ustvarjalnih sposobnosti otrok. Običajno nima velike umetniške vrednosti za okolico v smislu kakovosti, obsega pokritosti dogodkov, reševanja problemov, je pa pomembna za otroka samega.

Otrok v ustvarjalni dejavnosti razkriva svoje razumevanje okolja in odnos do njega. Odkriva nove stvari zase in za ljudi okoli sebe - nove stvari o sebi. Skozi produkt otroške ustvarjalnosti je priložnost razkriti otrokov notranji svet.

B. M. Teplov je proučeval problem sposobnosti. V konceptu "sposobnosti" je sklenil 3 znake:

1. Sposobnost se nanaša na individualne psihološke značilnosti, po katerih se ena oseba razlikuje od druge.

2. Sposobnosti se ne imenujejo nobene posamezne lastnosti na splošno, temveč le tiste, ki so povezane z uspešnostjo opravljanja dejavnosti ali številnih dejavnosti.

3. Koncept "sposobnosti" ni omejen na znanje, veščine ali sposobnosti, ki jih je določena oseba že razvila (17, str. 16).

Kot ugotavlja B.M. Teplov, sposobnosti so vedno rezultat razvoja. Obstajajo samo v razvoju. Iz tega sledi, da sposobnosti niso prirojene. Razvijajo se v ustrezni konkretni dejavnosti. Toda naravne nagnjenosti so prirojene, kar vpliva na manifestacijo določenih sposobnosti otroka. Na podlagi tega je mogoče opredeliti ustvarjalne sposobnosti otrok kot posamezne značilnosti otroka, zaradi katerih se lahko vključi v ustvarjalne dejavnosti.

Trenutno N.A. Terentyeva, L. Futlik, G.V. Kovaleva, A. Melik-Pashayeva.

Nekateri raziskovalci (V. Glotser, B. Jefferson) trdijo, da »vsako poseganje učitelja v proces otrokove ustvarjalnosti škoduje individualnemu izražanju osebnosti« (15, str. 64). Verjamejo, da se otroška ustvarjalnost pojavi spontano, intuitivno, otroci ne potrebujejo nasvetov odraslih in njihove pomoči. Posledično bi morala biti vloga učitelja v tem primeru, da otroke zaščiti pred nepotrebnimi vplivi od zunaj in s tem ohrani izvirnost in izvirnost njihovega dela. Drugi raziskovalci (A.V. Zaporozhets, N.A. Vetlugina, T.G. Kazakova in drugi) priznavajo intuitivnost in izvirnost otroške ustvarjalnosti, vendar hkrati menijo, da je potreben razumen vpliv odraslega. Tako lahko sklepamo, da je mogoče v otrokovo ustvarjalnost posegati na različne načine. Če se otrok s pomočjo odraslih nauči ustreznih metod delovanja, pozitivno oceni svoje ustvarjanje, potem bo takšen poseg prispeval k otrokovi ustvarjalnosti. L. S. Vygotsky opozarja na dejstvo, da je pri razvoju otroške ustvarjalnosti potrebno upoštevati načelo svobode, ki je predpogoj za vsako ustvarjalnost. To pomeni, da ustvarjalnost otrok ne more biti niti obvezna niti obvezna. Izhaja lahko le iz interesov otrok.

Da bi se ustvarjalne sposobnosti otroka uspešno razvijale, je treba ustvariti ugodne pogoje.

V ustanovah sistema dodatnega izobraževanja so ustvarjeni ugodni pogoji za razvoj ustvarjalnih sposobnosti. Dodatne izobraževalne ustanove so združenja klubov v kraju stalnega prebivališča, ustvarjena za prosti čas in izobraževalno delo. Imajo pomembno vlogo pri vzgoji odprte družbe. So dostopni in odprti za brezplačen obisk, ustvarjajo vzdušje topline in udobja, kjer lahko preživite svoj prosti čas.

Ustreznost Razvoj ustvarjalnih sposobnosti je posledica potreb okoliškega sveta in okolja, saj je ustvarjalnost potrebna pri vseh dejavnostih.

Tarča raziskovanje - preučiti možnost razvoja glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti otrok.

Predmet raziskave je proces razvoja glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti otrok.

Predmet študije so značilnosti in pogoji za razvoj glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti otrok.

Z raziskovalni cilji :

Preučiti literaturo o raziskovalnem problemu;

Opišite pojme kreativnost, ustvarjalnost,

glasbene in ustvarjalne sposobnosti;

Prepoznati značilnosti in pogoje za razvoj glasbenega in ustvarjalnega

otrokove sposobnosti;

Podati psihološko in pedagoško utemeljitev otroškega muzikala

ustvarjalnost.

1. Pojmi ustvarjalnosti, ustvarjalnost , glasbene in ustvarjalne sposobnosti.

Zelo pogosto se v naših glavah ustvarjalne sposobnosti identificirajo s sposobnostmi za različne vrste umetniških dejavnosti, s sposobnostjo lepega risanja, sestavljanja poezije, pisanja glasbe itd. Kaj je pravzaprav ustvarjalnost?

V psihološki in pedagoški literaturi se pojem ustvarjalnost najpogosteje povezuje s pojmom ustvarjalne sposobnosti (priložnosti) in se obravnava kot osebnostna lastnost.

Številni raziskovalci opredeljujejo ustvarjalnost skozi osebnostne lastnosti in sposobnosti.

Ustvarjalnost je osebna lastnost, ki temelji na razvoju višjih duševnih funkcij, ko je ustvarjalnost kot veščina vključena v vse vrste dejavnosti, vedenja, komunikacije, stika z okoljem.

Za ustvarjalnost ni standardov, saj je vedno individualna in jo lahko razvije le človek sam.

Ustvarjalnost je sposobnost, ki absorbira celoten sistem medsebojno povezanih sposobnosti-elementov: domišljijo, asociativnost, fantazijo, sanjarjenje (L.S. Vygotsky, Ya.A. Ponomarev, D.B. Elkonin, A.I. Leontiev).

Za razvoj ustvarjalnih sposobnosti je potrebno poznati ne le strukturo teh ustvarjalnih sposobnosti, ampak tudi otroka samega.

Z ustvarjalno dejavnostjo razumemo takšno človeško dejavnost, zaradi katere nastane nekaj novega - naj bo to predmet zunanjega sveta ali struktura mišljenja, ki vodi do novih spoznanj o svetu, ali občutek, ki odseva novo odnos do realnosti.

Če natančno preučimo vedenje osebe, njegove dejavnosti na katerem koli področju, bomo videli dve glavni vrsti dejanj. Nekatera človeška dejanja lahko imenujemo reprodukcija ali reprodukcija. Ta vrsta dejavnosti je tesno povezana z našim spominom in njeno bistvo je v tem, da človek reproducira ali ponavlja predhodno ustvarjene in razvite metode vedenja in dejanj.

Razvoj ustvarjalnih glasbenih sposobnosti

UVOD

Problem duhovnosti je v naši družbi zelo pereč in nenehno iščemo načine za rešitev tega problema v pravilni vzgoji človeka na samem začetku njegove poti, v otroštvu. Naloga je težka – ker se življenje hitro spreminja. Vsako leto pridejo v prvi razred šole popolnoma drugačni otroci. Druga generacija. Razmišljajo hitreje, vse več je informacij o dejstvih, dogodkih, pojmih ... Vse manj so presenečeni. Manj občudovati in zameriti. Mirno v monotonem krogu interesov: računalniki, igralne konzole, punčke Barbie, modeli avtomobilov. Nagnjenost k brezbrižnosti je strašna. Družba potrebuje aktivne ustvarjalne ljudi. Kako v naših otrocih prebuditi zanimanje zase? Kako jim razložiti, da se najbolj zanimivo skriva v njih samih, ne pa v igračah in računalnikih? Kako doseči, da duša deluje? Kako narediti ustvarjalno dejavnost nujno, umetnost pa naraven, nujen del življenja? Moramo najti načine za rešitev težav glasbenega in ustvarjalnega razvoja.

v stalnem stiku z zunanjim svetom in v njem aktivno sodeluje.

in neznano. Upoštevanje ustvarjalnosti kot procesa omogoča prepoznavanje sposobnosti ustvarjalnosti in pogojev, ki olajšujejo in spodbujajo ta proces, ter ovrednotijo ​​njegove rezultate.

Vrednost ustvarjalnosti, njene funkcije, niso le v produktivni plati, ampak tudi v samem procesu ustvarjalnosti.

kot tudi intelektualno plat njihove osebnosti. Potem bodo otroci lahko ustvarjalno uresničili svojo individualnost.

Skrb za razvoj ustvarjalnih sposobnosti otrok danes je skrb za razvoj znanosti, kulture in socialnega življenja družbe jutri. Še posebej pomembna naloga odraslih je, da prepoznajo in razkrijejo otrokov komaj izkazani kalček ustvarjalnega potenciala, da ne zamrejo, da otroku pomagajo obvladati njegov dar, da postane last njegove individualnosti.

Hegel je zapisal: "Človek se mora roditi dvakrat, enkrat naravno in nato duhovno."

Oblikovanje duhovnosti posameznika, njegovega »moralnega jedra«, ki temelji na želji po lepem, dobrem, po tistem, kar človeka povzdiguje. Zato je vsa glasbena in pedagoška dejavnost podrejena izobraževanju človeka.

Razvoju ustvarjalnih sposobnosti učencev je posvečenih veliko raziskav, ki poudarjajo aktivno naravo ustvarjalne dejavnosti in opredeljujejo njene štiri sestavine: akter (ustvarjalec), proces delovanja (ustvarjalnost), produkt delovanja (delo) in kontekst, v katerem se dejanje odvija.

Sposobnost ustvarjalnega delovanja je velikega pomena, zato je razvoj te veščine pomembna glasbena in pedagoška naloga.

Izjemni raziskovalci: L. V. Vygotsky, B. M. Teplov, P. Edwards, K. Rogers, so vložili veliko talenta, inteligence in energije v razvoj pedagoških problemov, povezanih z ustvarjalnim razvojem osebnosti in predvsem osebnosti. otroka.

obseg pokritosti dogodkov, za reševanje problemov, vendar je pomembna za otroka samega.

Otrok v ustvarjalni dejavnosti razkriva svoje razumevanje okolja in odnos do njega. Odkriva nove stvari zase in za ljudi okoli sebe - nove stvari o sebi. Skozi produkt otroške ustvarjalnosti je priložnost razkriti otrokov notranji svet.

B. M. Teplov je preučeval problem sposobnosti. V konceptu "sposobnosti" je sklenil 3 znake:

1. Sposobnost se nanaša na individualne psihološke značilnosti, po katerih se ena oseba razlikuje od druge.

3. Koncept "sposobnosti" ni omejen na znanje, veščine ali sposobnosti, ki jih je določena oseba že razvila (17, str. 16).

Kot ugotavlja B. M. Teplov, so sposobnosti vedno rezultat razvoja. Obstajajo samo v razvoju. Iz tega sledi, da sposobnosti niso prirojene. Razvijajo se v ustrezni konkretni dejavnosti. Toda naravne nagnjenosti so prirojene, kar vpliva na manifestacijo določenih sposobnosti otroka. Na podlagi tega je mogoče opredeliti ustvarjalne sposobnosti otrok kot posamezne značilnosti otroka, zaradi katerih se lahko vključi v ustvarjalne dejavnosti.

Nekateri raziskovalci (V. Glotser, B. Jefferson) trdijo, da »vsako poseganje učitelja v proces otrokove ustvarjalnosti škodi individualnemu izražanju osebnosti« (15, str. 64). Verjamejo, da se otroška ustvarjalnost pojavi spontano, intuitivno, otroci ne potrebujejo nasvetov odraslih in njihove pomoči. Posledično bi morala biti vloga učitelja v tem primeru, da otroke zaščiti pred nepotrebnimi vplivi od zunaj in s tem ohrani izvirnost in izvirnost njihovega dela. Drugi raziskovalci (A. V. Zaporozhets, N. A. Vetlugina, T. G. Kazakova in drugi) priznavajo intuitivnost in izvirnost otroške ustvarjalnosti, vendar hkrati menijo, da je potreben razumen vpliv odraslega. Tako lahko sklepamo, da je mogoče v otrokovo ustvarjalnost posegati na različne načine. Če se otrok s pomočjo odraslih nauči ustreznih metod delovanja, pozitivno oceni svoje ustvarjanje, potem bo takšen poseg prispeval k otrokovi ustvarjalnosti. L. S. Vygotsky opozarja na dejstvo, da je pri razvoju otroške ustvarjalnosti potrebno upoštevati načelo svobode, ki je predpogoj za vsako ustvarjalnost. To pomeni, da ustvarjalnost otrok ne more biti niti obvezna niti obvezna. Izhaja lahko le iz interesov otrok.

Da bi se ustvarjalne sposobnosti otroka uspešno razvijale, je treba ustvariti ugodne pogoje.

V ustanovah sistema dodatnega izobraževanja so ustvarjeni ugodni pogoji za razvoj ustvarjalnih sposobnosti. Dodatne izobraževalne ustanove so združenja klubov v kraju stalnega prebivališča, ustvarjena za prosti čas in izobraževalno delo. Imajo pomembno vlogo pri vzgoji odprte družbe. So dostopni in odprti za brezplačen obisk, ustvarjajo vzdušje topline in udobja, kjer lahko preživite svoj prosti čas.

Ustreznost Razvoj ustvarjalnih sposobnosti je posledica potreb okoliškega sveta in okolja, saj je ustvarjalnost potrebna pri vseh dejavnostih.

Tarča raziskovanje -

Predmet študije so značilnosti in pogoji za razvoj glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti otrok.

Z raziskovalni cilji :

Preučiti literaturo o raziskovalnem problemu;

glasbene in ustvarjalne sposobnosti;

Prepoznati značilnosti in pogoje za razvoj glasbenega in ustvarjalnega

otrokove sposobnosti;

ustvarjalnost.

, glasbene in ustvarjalne sposobnosti.

Zelo pogosto se v naših glavah ustvarjalne sposobnosti identificirajo s sposobnostmi za različne vrste umetniške dejavnosti, s sposobnostjo lepega risanja, pesnjenja, pisanja glasbe itd. Kaj so pravzaprav ustvarjalne sposobnosti?

V psihološki in pedagoški literaturi se pojem ustvarjalnost najpogosteje povezuje s pojmom ustvarjalne sposobnosti (priložnosti) in se obravnava kot osebnostna lastnost.

Številni raziskovalci opredeljujejo ustvarjalnost skozi osebnostne lastnosti in sposobnosti.

Ustvarjalnost je osebna lastnost, ki temelji na razvoju višjih duševnih funkcij, ko je ustvarjalnost kot veščina vključena v vse vrste dejavnosti, vedenja, komunikacije, stika z okoljem.

Za ustvarjalnost ni standardov, saj je vedno individualna in jo lahko razvije le človek sam.

Ustvarjalnost je sposobnost, ki absorbira celoten sistem medsebojno povezanih sposobnosti-elementov: domišljijo, asociativnost, fantazijo, sanjarjenje (L. S. Vygotsky, Ya. A. Ponomarev, D. B. Elkonin, A. I. Leontiev).

Za razvoj ustvarjalnih sposobnosti je potrebno poznati ne le strukturo teh ustvarjalnih sposobnosti, ampak tudi otroka samega.

Z ustvarjalno dejavnostjo razumemo takšno človeško dejavnost, zaradi katere nastane nekaj novega - naj bo to predmet zunanjega sveta ali struktura mišljenja, ki vodi do novih spoznanj o svetu, ali občutek, ki odseva novo odnos do realnosti.

Če natančno preučimo vedenje osebe, njegove dejavnosti na katerem koli področju, bomo videli dve glavni vrsti dejanj. Nekatera človeška dejanja lahko imenujemo reprodukcija ali reprodukcija. Ta vrsta dejavnosti je tesno povezana z našim spominom in njeno bistvo je v tem, da človek reproducira ali ponavlja predhodno ustvarjene in razvite metode vedenja in dejanj.

Poleg reproduktivne dejavnosti je v človekovem vedenju ustvarjalna dejavnost, katere produkt ni reprodukcija vtisov ali dejanj, ki so bila v njegovi izkušnji, temveč ustvarjanje novih podob ali dejanj. Ustvarjalnost je jedro te dejavnosti.

V to smer, Ustvarjalne sposobnosti- to so individualne lastnosti in sposobnosti osebe, ki se kažejo v sposobnosti uporabe znanja, spretnosti in sposobnosti v nestandardni situaciji.

Ustvarjalnost je razdeljena na več vrst:

Kaj so sposobnosti? Sposobnosti so individualne osebnostne lastnosti, ki so subjektivni pogoji za uspešno izvajanje določene vrste dejavnosti, niso omejene na znanje, spretnosti in se nahajajo v hitrosti, globini, moči obvladovanja metod in tehnik dejavnosti.

pod sposobnostmi kompleksa, potrebnega za uspešno izvajanje dejavnosti, vključno z osebnostnimi lastnostmi, značilnostmi čustvene sfere, značajem.

Drugi avtorji ločijo pojma sposobnosti in primernost za dejavnosti, pri čemer v strukturo primernosti ne vključujejo le sposobnosti. Toda tudi splošni psihološki pogoji, potrebni za uspešno opravljanje dejavnosti, ki vključujejo: motivacijo, značajske lastnosti, duševna stanja, znanja, veščine.

Sposobnosti lahko razvrstimo na naslednji način:

glasbeni;

jezikovni;

ustvarjalni.

Glasbena sposobnost je del splošne sposobnosti. To je aksiom: da bi razvili posebno, je treba razviti splošno. In tako, če želimo uspešno razviti na primer sluh, moramo najprej razviti splošne sposobnosti. In za to je potrebno narediti vse: literaturo, slikarstvo, ples, igro in glasbo.

1) tehnični (igranje tega instrumenta ali petje);

Pri slušnih zmožnostih pa so razlikovali osnovne in višje;

N. A. Vetlugina v monografiji "Glasbeni razvoj otroka" deli glasbene sposobnosti na:

glasbeno in estetsko;

poseben.

Na splošno, strinjajoč se s to klasifikacijo, V. D. Ostromensky predlaga razdelitev glasbenih in estetskih sposobnosti na čustvene in racionalne kognitivne, to je pravzaprav izpostavlja čustveno plat muzikalnosti.

V številnih delih se glasbeni spomin pojavlja tudi kot samostojna sposobnost. G. M. Tsypin piše, da skupaj s posluhom za glasbo in občutkom za ritem glasbeni spomin tvori triado glavnih vodilnih glasbenih sposobnosti ... V bistvu nobene vrste

Glasbene sposobnosti v obstoječi splošni psihološki klasifikaciji uvrščamo med posebne, torej tiste, ki so potrebne za uspešen študij in jih določa sama narava glasbe kot take. Tako je to formuliral B. M. Teplov.

Ali je muzikalnost kompleks posameznih glasbenih sposobnosti ali ena sama celota, ki je ni mogoče deliti? Če gre za kompleks sposobnosti, katere so potem njegove komponente?

Ali imajo vsi ljudje muzikalnost ali le nekaj izbranih? Kako ga izmeriti? Kakšni so vzorci njegovega razvoja?

Ta vprašanja so še vedno predmet razprave v večini raziskav muzikalnosti.

Večina raziskovalcev glasbenost razume kot nekakšno kombinacijo sposobnosti in čustvenih vidikov človeka, ki se kažejo v glasbeni dejavnosti.

Vrednota muzikalnosti je zelo pomembna ne le pri estetski in moralni vzgoji, ampak tudi pri razvoju človekove psihološke kulture.

Začenši z deli K. Stumfa, T. Billorta, A. Feista itd., Je bil pristop k muzikalnosti določen s teoretičnimi idejami o njej kot duševni vzgoji. Torej, A. Feist ga je zmanjšal na občutek intervalov, K. Stumf in T. Mitre pa na sposobnost analize akordov.

In K. Spinor je glasbenost obravnaval kot niz ločenih, nepovezanih "talentov", ki so zmanjšani na 5 velikih skupin:

glasbena akcija;

glasbeni spomin in glasbena domišljija;

glasbena inteligenca;

glasbeni občutek.

Glasbena nagnjenja po K. Spinorju temeljijo na čutnih glasbenih zmožnostih, ki jih je posamezniku mogoče predstaviti v različni meri in natančno izmeriti s posebnimi testi.

Teplov je menil, da je glavni pokazatelj muzikalnosti čustvena odzivnost na glasbo, med glavne sposobnosti pa je pripisal tiste, ki

povezana z zaznavanjem in reprodukcijo višine in ritmičnega gibanja - posluh za glasbo in občutek za ritem. Hkrati je v glasbenem ušesu izpostavil dve komponenti - zaznavno, povezano z zaznavanjem melodičnega gibanja (modalni občutek) in reprodukcijsko (sposobnost slušnega predstavljanja melodije). Zven, dinamiko, harmonično in absolutno višino šteje za manjše sestavine muzikalnega kompleksa.

Sodobni raziskovalci se strinjajo, da so sposobnosti, vključene v "jedro" muzikalnosti:

modalni občutek;

sposobnost poljubne uporabe slušnih predstavitev;

osnova za razvoj glasbenih sposobnosti.

Narava je človeka velikodušno nagradila. Dala mu je vse, da bi videl, čutil, občutil svet okoli sebe. Omogočila mu je slišati vso raznolikost zvočnih barv, ki obstajajo okoli njega. Ob poslušanju lastnih glasov, glasov ptic in živali, skrivnostnega šumenja gozda, listja in tuljenja vetra so se ljudje naučili razlikovati med intonacijo, višino in trajanjem. Iz potrebe in sposobnosti poslušanja in slišanja se je rodila muzikalnost - lastnost, ki jo človeku daje narava.

Vzgoja glasbene kulture šolarjev poteka sočasno z razvojem njihovih glasbenih sposobnosti, ki se nato razvijajo v glasbeni dejavnosti. Bolj aktivni in

B. M. Teplov pravi, da za razvoj sposobnosti ni omejitev, hkrati pa je določeno, da razvoj sposobnosti ne poteka premočrtno.

Z drugimi besedami, na podlagi zgoraj navedenega so ustvarjalne sposobnosti individualne psihološke značilnosti osebe, povezane z uspešnim opravljanjem katere koli dejavnosti, katere rezultat je nov izdelek, ki je pomemben bodisi za subjekt bodisi za družbo,

Razvoj ustvarjalnih sposobnosti je razvoj pri otroku želje po izkazovanju lastne pobude, glasbenega talenta: želje po ustvarjanju nečesa novega, lastnega, najboljšega, želje po razširitvi obzorij, napolnitvi znanja z novo vsebino.

Glasbena sposobnost je del splošnih sposobnosti, ki se razvijajo pri glasbenih dejavnostih. Glasbene sposobnosti, kot so čustvena odzivnost na glasbo, delovanje z glasbenimi in slušnimi predstavami, ki se razvijajo v procesu dejavnosti, vplivajo tudi na razvoj ustvarjalnih sposobnosti nasploh. Zato so takšne glasbene sposobnosti glasbeno ustvarjalne.

2. Značilnosti in pogoji za razvoj otrokovih ustvarjalnih sposobnosti

Večina psihologov meni, da obstajata dve skupini pogojev in razvoja ustvarjalnih sposobnosti: psihološki pogoji (intelektualni in osebni dejavniki) in socialno-psihološki.

Z vidika D. B. Elkonina se razvoj osebnosti izvaja v specifični družbeni situaciji s pojavom neoplazem. To potrjujejo študije kognitivnih potreb, ki jih je izvedel V. S. Yurkevich:

naslednja stopnja je radovednost, ki se razmahne v zgodnji adolescenci, ko je kognitivna dejavnost že veliko bolj namenska, a ima še vedno spontan značaj;

tretja raven deluje v stalni zavestni želji po pridobivanju novega znanja, ki ustreza interesom in nagnjenjem.

Po mnenju L. S. Vygotskega vse, kar zahteva ustvarjalno poustvarjanje, vse, kar je povezano z izumom novega, potrebuje nepogrešljivo sodelovanje, fantazijo in fantazijo je treba obravnavati kot funkcijo, ki je povezana tako s čustvenim življenjem kot z intelektualnim življenjem.

S pomočjo fantazije ne nastajajo le umetnine, ampak tudi vsi znanstveni izumi, vse tehnične konstrukcije.

Fantazija je ena od manifestacij človekove ustvarjalne dejavnosti.

Otrok v fantaziji predvideva svojo prihodnost in posledično kreativno pristopa k njeni izgradnji in izvedbi.

Fantazija otroka je dialog s stvarmi, fantazija najstnika je monolog s stvarmi, kot je rekel Spanger.

Če govorimo o oblikovanju glasbenih sposobnosti, se je treba posvetiti vprašanju, kdaj in v kateri starosti je treba razviti otrokove glasbene ustvarjalne sposobnosti. Psihologi imenujejo različna obdobja od enega leta in pol do pet let. Obstaja tudi hipoteza, da je treba že zelo zgodaj razvijati glasbene in ustvarjalne sposobnosti. Ta hipoteza najde potrditev v fiziologiji.

S psihološkega vidika je predšolsko otroštvo ugodno obdobje za razvoj glasbenih ustvarjalnih sposobnosti, saj so v tej starosti otroci izjemno radovedni, imajo veliko željo po spoznavanju sveta okoli sebe. In nabiranje izkušenj in znanja je nujen pogoj za prihodnjo glasbeno ustvarjalno dejavnost. Predšolska starost ponuja odlične možnosti za razvoj glasbenih sposobnosti za ustvarjalnost.

Osnovnošolski otroci so že sami po sebi nadarjeni. Začetno obdobje študija velja za najpomembnejše pri spoznavanju lepega. Glasba tukaj deluje kot univerzalno sredstvo estetske in moralne vzgoje, ki oblikuje otrokov notranji svet.

In že od prvih dni otrokovega bivanja v šoli je treba vzgajati razvoj glasbenih sposobnosti, oblikovanje temeljev glasbene kulture - tako verjamejo znanstveni raziskovalci.

Sodobni znanstveni raziskovalci pričajo, da ima glasbeni razvoj velik vpliv na celoten razvoj otroka: oblikuje se čustvena sfera, prebuja se domišljija,

Izostri se volja, fantazija, zaznavanje, aktivirajo se ustvarjalne sile uma in »energija mišljenja«, otrok postane občutljiv za lepoto v umetnosti in življenju, pomanjkanje polnopravnih glasbenih in estetskih vtisov v otroštvu pa lahko kasneje komaj dopolniti.

Za osnovnošolskega otroka so značilne dejavnosti: poučevanje, komunikacija, igra in delo.

Poučevanje prispeva k pridobivanju znanja in spretnosti, razvoju ustvarjalnosti (s posebej organiziranim usposabljanjem, vključno s sistemom ustvarjalnih nalog).

Za uspeh pri učenju so zelo pomembne komunikacijske lastnosti otrokovega značaja: družabnost, kontaktnost, odzivnost in

ustrežljivost, pa tudi lastnosti močne volje: vztrajnost, namenskost, vztrajnost.

Delo ima najpomembnejšo vlogo pri intelektualnem razvoju otroka. Delo izboljšuje praktični intelekt, potreben za najrazličnejše vrste bodoče ustvarjalne dejavnosti. Otrokom naj bo pestro in zanimivo. Spodbujati je treba vsako samoiniciativnost in ustvarjalen pristop k delu.

"Brez glasbene izobrazbe je popoln duševni razvoj človeka nemogoč," je dejal slavni učitelj V. A. Sukhomlinsky.

Glasbena in umetniška dejavnost poteka v obliki izobraževalne dejavnosti, ko šolarji reproducirajo sam proces rojstva glasbe, samostojno izvajajo ustvarjalno izbiro izraznih sredstev, intonacij, ki po njihovem mnenju bolje in bolj popolno razkrivajo umetniško vsebino. dela, ustvarjalni namen skladatelja (izvajalca). Ob tem učenci prodirajo v delo, spoznavajo samo naravo glasbene ustvarjalnosti, glasbenega znanja.

Eden od kazalcev otrokovega ustvarjalnega razvoja, tudi v glasbi, je raven umetniškega in figurativnega mišljenja, stopnja ustvarjalnosti (3, str. 18).

Srednja šolska doba je najbolj ugodna za razvoj ustvarjalnega mišljenja. Da ne bi zamudili priložnosti občutljivega obdobja, je treba učencem nenehno ponujati ustvarjalne naloge, jih učiti primerjati, poudarjati glavno, iskati podobnosti in razlike, vzročno-posledične povezave. In ker mnogi raziskovalci danes gledajo na ustvarjalnost kot na "reševanje problemov", je kreativno razmišljanje pomembno za sprejemanje odločitev v različnih situacijah.

možnosti za razvoj ustvarjalnosti. In ustvarjalni potencial odrasle osebe bo v veliki meri odvisen od tega, kako so bile te priložnosti uporabljene.

(7, 123), B. N. Nikitin (18, 15, 16) in L. Carroll (9, 38-39) smo identificirali šest glavnih pogojev za uspešen razvoj otrokovih ustvarjalnih sposobnosti:

1. zgodnji telesni razvoj dojenčka: zgodnje plavanje, gimnastika, zgodnje plazenje in hoja. Nato zgodnje branje, štetje, zgodnja izpostavljenost različnim orodjem in materialom;

ustvarjalno dejavnost in bi v njem postopoma razvijal natanko tisto, kar je v ustreznem trenutku sposobno najučinkoviteje razviti;

3. narava ustvarjalnega procesa, ki zahteva maksimalen napor (sposobnost razvijati se tem uspešneje, čim pogosteje človek v svoji dejavnosti pride »do stropa« svojih zmožnosti in postopoma dviguje ta strop vse višje);

4. dajanje otroku velike svobode pri izbiri dejavnosti, v izmeničnih primerih, v trajanju ene stvari, pri izbiri metod itd. Potem bo otrokova želja, njegov interes, čustveni vzpon služil kot zanesljivo zagotovilo, da že obstaja več stresa uma ne bo povzročilo preobremenjenosti in bo koristilo otroku;

5. nevsiljiva, inteligentna, prijazna pomoč odraslih;

6. toplo prijateljsko vzdušje v družini in otroški ekipi. Odrasli morajo otroku ustvariti varno psihološko podlago, da se vrne iz ustvarjalnega iskanja in lastnih odkritij. Pomembno je, da otroka nenehno spodbujamo k ustvarjalnosti, da sočustvujemo z njegovimi neuspehi, da smo potrpežljivi tudi s čudnimi idejami, ki so v resničnem življenju neobičajne. Iz vsakdanjega življenja je treba izključiti pripombe in obsodbe.

Kaj in kako učiti otroke?

obravnava kot prostor, ki prispeva k oblikovanju socialno-estetske dejavnosti posameznika. Po mnenju sodobnih znanstvenikov, ki preučujejo probleme izobraževanja, sinteza umetnosti v največji meri prispeva k razkritju notranjih lastnosti osebnosti in samouresničevanju njenega ustvarjalnega potenciala.

Ta pogled na vzgojo otroka je aktualiziral problem izobraževanja in vzgoje otrok s pomočjo glasbene in gledališke umetnosti ter omogočil obračanje k glasbeno-gledališki umetnosti.

dejavnosti, kot samostojen del likovne vzgoje otrok, pa tudi kot močno sintetično sredstvo za razvoj njihovih ustvarjalnih sposobnosti. Navsezadnje je umetnost glasbenega gledališča organska sinteza glasbe, plesa, slikarstva, retorike, igre, združuje v eno celoto izrazna sredstva, ki so na voljo v arzenalu posameznih umetnosti, in s tem ustvarja pogoje za izobraževanje celostno ustvarjalno osebnost, ki prispeva k uresničevanju cilja sodobnega izobraževanja.

Če se osredotočimo na zgoraj navedeno, je mogoče ugotoviti, da je razvoj ustvarjalnih sposobnosti povezan z razvojem osebnosti in inteligence. Ustvarjalne sposobnosti otroka se razvijajo med njegovo interakcijo z okoljem, pod vplivom usposabljanja in izobraževanja.

Glavni pogoji za uspešen razvoj ustvarjalnih sposobnosti otrok so: zgodnji telesni razvoj, ustvarjanje okolja, ki je pred razvojem otrok, narava ustvarjalnega procesa, ki

zahteva največ truda, otroku zagotavlja veliko svobodo pri izbiri dejavnosti, v izmeničnih primerih nevsiljivo, inteligentno, prijazno pomoč odraslih, toplo, prijazno vzdušje v družini in otroški ekipi.

ustvarjalnost

in ustvarjalnost otrok, ki v svojih delih teoretično in eksperimentalno dokazujejo, da si ti procesi ne nasprotujejo, temveč se tesno stikajo, medsebojno bogatijo.

drug drugega. Ugotovljeno je bilo, da je nujen pogoj za nastanek otroške ustvarjalnosti kopičenje vtisov iz dojemanja umetnosti, ki je model ustvarjalnosti, njen vir. Drugi pogoj za glasbeno ustvarjalnost otrok je nabiranje izvajalskih izkušenj. Pri improvizacijah otrok čustveno, neposredno uporablja vse, kar se je naučil v procesu učenja. Učenje pa je obogateno z ustvarjalnimi manifestacijami otrok, pridobi razvijajoči se značaj.

Otroška glasbena ustvarjalnost, tako kot otroško nastopanje, običajno nima umetniške vrednosti za ljudi okoli njih. Pomembno je za otroka samega. Merilo njegovega uspeha ni umetniška vrednost glasbene podobe, ki jo je ustvaril otrok, temveč prisotnost čustvene vsebine, izraznost same podobe in njeno utelešenje, variabilnost in izvirnost.

Da bi otrok lahko sestavil in zapel melodijo, mora razviti osnovne glasbene sposobnosti. Poleg tega, da bi pokazali

Otrokova glasbena ustvarjalnost se lahko kaže v vseh vrstah glasbenih dejavnosti: v petju, ritmu, igranju na otroška glasbila, gledališki dejavnosti.

Petje - ena najbolj aktivnih in dostopnih oblik kolektivnega muziciranja, vzbuja veliko zanimanja otrok in jim daje estetski užitek. Kolektivno petje je za otroke pomembna oblika samoizražanja.

Posebnost kolektivnega petja je v tem, da so k zborovskemu petju navezani vsi učenci, ne glede na stopnjo njihove individualne glasbene in vokalne sposobnosti.

Glavna naloga je naučiti otroke pravilno in lepo peti, razviti njihov glasbeni in vokalni posluh, jim vzbuditi estetski in umetniški okus.

Uspeh otrokove ustvarjalne manifestacije je odvisen od moči pevskih sposobnosti, sposobnosti izražanja določenih občutkov, razpoloženja pri petju, petja jasno in izrazno.

N. A. Vetlugina ponuja vaje za kopičenje slušnih izkušenj, razvoj glasbenih in slušnih predstav. Pomembno je, da otroke opozorimo na izraznost njihove improvizacije tudi pri najpreprostejših vajah. Poleg petja se otroška ustvarjalnost lahko kaže v ritmu in igranju na glasbila. Ustvarjalna dejavnost otrok v ritmu je v veliki meri odvisna od organizacije poučevanja glasbenih in ritmičnih gibov. Polnopravna otrokova ustvarjalnost v ritmu je mogoča le, če se njegove življenjske izkušnje, zlasti glasbene in estetske ideje, nenehno bogatijo, če obstaja možnost, da pokaže neodvisnost.

Pomembno vlogo pri razvoju glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti ima instrumentalno muziciranje. Eden od pogojev za uspešno instrumentalno ustvarjalnost je posedovanje elementarnih veščin igranja glasbenih inštrumentov, različnih metod produkcije zvoka, ki vam omogočajo prenos najpreprostejših glasbenih podob (ropotanje kopit, čarobne padajoče snežinke). Pomembno je, da otroci razumejo, da je pri ustvarjanju katere koli slike potrebno izraziti razpoloženje, naravo glasbe. Glede na naravo slike, ki jo je treba posredovati, otroci izberejo določena izrazna sredstva, to

pomaga otrokom poglobljeno občutiti in spoznati značilnosti izraznega jezika glasbe, spodbuja samostojno improvizacijo.

Gledališka dejavnost razvija otrokovo osebnost, vzbuja stalno zanimanje za literaturo, glasbo, gledališče, izboljšuje spretnost utelešenja določenih izkušenj v igri, spodbuja ustvarjanje novih podob, spodbuja razmišljanje. Najkrajša pot do otrokove čustvene osvoboditve, odprave zakrčenosti, učenja čutenja in likovne domišljije je pot skozi igro, fantaziranje, pisanje. Vse to lahko daje gledališko dejavnost. Dramatizacija je tista, ki povezuje umetniško ustvarjalnost z osebnimi izkušnjami, saj ima gledališče ogromno moč vplivanja na čustveni svet otroka.

Otrokova ustvarjalnost je tesno povezana z igro, meja med njima pa ni vedno zares jasna, postavlja jo celotna postavitev – pri ustvarjalnosti sta iskanje in zavest novega običajno pojmovana kot cilj, medtem ko je igra prvotno ni tako.

predlaga. V osebnem smislu otroška ustvarjalnost ne temelji toliko na obstoječih nagnjenjih, znanju, spretnostih, spretnostih, ampak jih razvija, prispeva k oblikovanju osebnosti, ustvarjanju samega sebe. Je bolj sredstvo samorazvoja kot samouresničitve. Ena od bistvenih značilnosti otroške ustvarjalnosti je njena sinkretičnost, o kateri govori L. S. Vygodsky, ko »nekatere vrste umetnosti še niso razdeljene in specializirane.« Sinkretizem povezuje ustvarjalnost z igro, kar dokazuje dejstvo, da v procesu ustvarjalnosti se otrok želi preizkusiti v različnih vlogah.

Ustvarjalne sposobnosti pri otrocih se manifestirajo in razvijajo na podlagi gledaliških dejavnosti. Ta dejavnost razvija otrokovo osebnost, vzbuja stalno zanimanje za literaturo, glasbo, gledališče,

izboljšuje veščino utelešenja določenih izkušenj v igri, spodbuja ustvarjanje novih podob, spodbuja razmišljanje.

Gledališka dejavnost ustvarja pogoje za razvoj ustvarjalnih sposobnosti. Ta vrsta dejavnosti od otrok zahteva: pozornost, iznajdljivost, hitrost reakcije, organiziranost, sposobnost delovanja, uboganje določene podobe, preoblikovanje vanjo, življenje njenega življenja.

Petrova V. G. ugotavlja, da je gledališka dejavnost oblika preživljanja življenjskih vtisov globoko v naravi otrok in najde svoj izraz spontano, ne glede na željo odraslih.

Želja po akciji, po utelešenju, po uresničitvi, ki je inherentna samemu procesu imaginacije, najde svojo polno realizacijo v teatralizaciji.

Drugi razlog za bližino dramske oblike otroku je povezanost vse dramatizacije z igro.

Dramatizacija je bližje kot katera koli druga vrsta ustvarjalnosti, je neposredno povezana z igro, tem korenom vse otroške ustvarjalnosti, in zato

najbolj sinkretičen, to pomeni, da vsebuje elemente najrazličnejših vrst ustvarjalnosti. To je največja vrednota otroške gledališke dejavnosti in je povod in gradivo za najrazličnejše zvrsti otroške ustvarjalnosti.

Igra je za otroka najbolj dostopen in zanimiv način za predelavo in izražanje vtisov, znanja in čustev (A. V. Zaporozhets, A. N. Leontsv, A. R. Luria, D. B. Elkonin itd.).

V gledališki igri se izvaja čustveni razvoj: otroci se seznanijo z občutki, razpoloženji likov, obvladajo načine njihovega zunanjega izražanja, spoznajo razloge za to ali ono razpoloženje. Pomen gledališke igre je velik tudi za razvoj govora (izboljševanje dialogov in monologov, osvajanje izraznosti govora).

Končno je gledališka igra sredstvo za samoizražanje in samouresničevanje otroka.

Razvoj vizualnih, literarnih, glasbenih dejavnosti otrok poteka v splošnem kontekstu oblikovanja umetniške dejavnosti. Načelo kompleksnosti pomeni odnos gledališke igre z različnimi vrstami umetnosti in različnimi vrstami umetniške dejavnosti otroka.

otroke obravnavamo z dveh med seboj povezanih vidikov:

Kot vrsta umetniške dejavnosti, kjer se povezuje z naslednjimi dejavnostmi; literarni, glasbeni in likovni;

Kot ustvarjalna zgodbena igra, ki obstaja v samostojni igralni izkušnji otroka. Na ta način se uporablja kombinacija posrednega upravljanja z njim

otroku omogočiti svobodno samoizražanje in obstoj gledališke igre v samostojnih dejavnostih otrok.

A. S. Makarenko je zapisal: »Kakšen je otrok v igri, takšen bo v mnogih pogledih v službi, ko odraste. Zato vzgoja bodoče figure poteka predvsem v igri. In vsa zgodovina posameznika kot izvajalca in delavca je lahko predstavljena v razvoju igre in v njenem postopnem prehodu v delo ...«

Med igro je veliko možnosti za izobraževanje. Za otroke je to delo, ki zahteva pravi napor. V igri premagujejo včasih resne težave, urijo svojo moč, spretnost, razvijajo sposobnosti in inteligenco. Igra krepi uporabne spretnosti in navade pri otrocih.

Obstajajo različne igre. Nekateri razvijajo razmišljanje in obzorja otrok, drugi - spretnost, moč in tretji - oblikovalske sposobnosti. Obstajajo igre, namenjene razvoju ustvarjalnosti pri otroku, v katerih otrok pokaže svojo iznajdljivost, pobudo in neodvisnost.

Ustvarjalna igra je najbogatejše polje za otroško ustvarjalnost. Ustvarjalnost otroka se kaže v resničnem prikazovanju značaja. Če želite to narediti, morate razumeti, kakšen je lik, zakaj to počne, si predstavljati stanje, občutke, torej prodreti v njegov notranji svet.

V gledaliških igrah se razvijajo različne vrste otroške ustvarjalnosti: likovna in govorna, glasbeno-igralna, plesna, odrska, pevska. Otroci si prizadevajo za likovno upodobitev književnega dela ne le kot »umetniki«, ki igrajo vloge, ampak tudi kot »umetniki«, ki prirejajo igro, kot »glasbeniki«, ki dajejo zvočno spremljavo. Vsaka vrsta takšne dejavnosti pomaga razkriti individualne lastnosti, sposobnosti otroka, razviti talent, očarati otroke.

Na podlagi zgoraj navedenega je torej mogoče ugotoviti, da je glasbena ustvarjalnost otrok po svoji naravi sintetična dejavnost. Lahko se kaže v vseh vrstah glasbene dejavnosti: v petju, ritmu, igranju na otroška glasbila, gledališki dejavnosti, v gledališki igri. Uspeh otrokovih ustvarjalnih manifestacij je odvisen od moči spretnosti, sposobnosti izražanja določenih občutkov, razpoloženja. Otrokova polna ustvarjalnost je mogoča le, če se njegove življenjske izkušnje, zlasti glasbene in estetske ideje, nenehno bogatijo, če obstaja možnost, da pokaže neodvisnost.

Zaključek

Ustvarjalnost ni nov predmet študija. Problem človeških sposobnosti je ves čas vzbujal veliko zanimanje ljudi. Otroška starost ponuja odlične možnosti za razvoj glasbenih sposobnosti za ustvarjalnost. In ustvarjalni potencial odrasle osebe bo v veliki meri odvisen od tega, kako so bile te priložnosti uporabljene.

Tako je dojemanje glasbe odvisno od stopnje glasbenega in splošnega razvoja osebe, od namenske vzgoje. Zaznavanje glasbe se ne izvaja samo s poslušanjem, temveč tudi z glasbenim nastopom - petjem, glasbenimi in ritmičnimi gibi, igranjem na glasbila, skozi gledališke dejavnosti. Za razvoj glasbenega dojemanja je pomembna uporaba vseh vrst glasbenega izvajanja.

Razvoj otrok je najpomembnejša nujna naloga sodobne pedagoške prakse. Ustvarjalni razvoj otroka je tesno povezan z umetnostjo, zlasti z glasbeno umetnostjo.

Obstaja veliko sodobnih konceptov kreativnega razvoja posameznika. Na podlagi zgornjega teoretičnega gradiva lahko ugotovimo, da so za uspešen razvoj otrokovih ustvarjalnih sposobnosti potrebni določeni pogoji: toplo, prijazno vzdušje v družini in otroški ekipi, svoboda pri izbiri dejavnosti, nevsiljivost, inteligentnost, dobrohotnost. pomoč odraslih, narava ustvarjalnega procesa, ustvarjanje okolja, ki je pred otrokovim razvojem.

Na koncu je treba opozoriti, da bo izobraževanje ustvarjalnih sposobnosti otrok učinkovito le, če bo to namenski proces, med katerim

številne zasebne pedagoške naloge, usmerjene v doseganje končnega cilja.

Bibliografija

1. Barinova M. N. O razvoju ustvarjalnih sposobnosti - L: 1961;

4. Vetlugina N. A. Glasbeni razvoj otroka. – M.: 1968 – 415 str.

5. Vygotsky L. S. Domišljija in ustvarjalnost v razvoju otrok. - S. P. b .: Soyuz, 1997. - 96 str.

7. Vygotsky L. S. Zbrana dela: V 6 zvezkih. - M., 1987. - T. 4.

8. Vygotsky L. S. Domišljija in ustvarjalnost v otroštvu: Psihološki esej. - 3. izd. – M.: 1991. – 93 str.

9. Vygotsky L. S. Problem kulturnega razvoja otroka // Vygotsky L. S. Problem kulturnega razvoja otroka (1928) // Vestn. Moskva univerza Ser. 14, Psihologija. 1991. N 4. - str. 5-18

10. Davydov VV Teorija razvoja izobraževanja. /Ros. akad. izobraževanje, Psih. in-t intern. Izr. "Razvojno izobraževanje". – M.: 1996. – 541 str.

11. Davydov VV Problemi razvojnega izobraževanja: teoretične izkušnje. In strokovnjak. psihološki raziskovanje /APN ZSSR. - M .: Pedagogika, 1986. - 240s.

12. Endovitskaya T. O razvoju ustvarjalnih sposobnosti. - Predšolska vzgoja. - 1967 št. 12. strani 73-75.

13. Zaporozhets A. V. Psihologija dojemanja literarnega dela s strani predšolskega otroka: "Zbornik vseruske znanstvene konference o predšolski vzgoji". M 1949. - 237s.

14. Kabalevsky D. B. Vzgoja uma in srca: Knjiga za učitelja. – M.: 1984. – 206 str.

15. Kazakova T. G. Otroška ustvarjalnost - svet svetlih, neverjetnih podob // Predšolska vzgoja, 1993, št. 4.

16. Levin V. A., Vzgoja ustvarjalnosti. - Tomsk 1993. 56 str.

17. Luk A. N., Psihologija ustvarjalnosti. - 1978. 125 str.

18. Mikhailova M. A. Razvoj glasbenih sposobnosti otrok. - Jaroslavlj 1997.

19. Melik-Pashaev A., Novlyanskaya Z. Preoblikovanje otroške igre v umetniško ustvarjalnost. - Z. 9-18. Umetnost v šoli številka 2. -M. 1994.

20. Radynova O. P. Glasbeni razvoj otrok. Vadnica. M.

21. Rogers K. Ustvarjalnost kot samoopolnomočenje. Vprašanja psihologije. 1990. št. 1.

23. Teplov BM Sposobnosti in nadarjenost. // Psihologija individualnih razlik. Besedila. M.: 1982, str. 134.

26. Terentjeva N. A. Glasba. Glasbena in estetska vzgoja. 1-4 razredi. M., - 78s.

27. Terentyeva N. A. Umetniški in ustvarjalni razvoj mlajših šolarjev pri pouku glasbe v procesu celostnega dojemanja različnih vrst umetnosti. - M. 1990.

28. Elkonin D. B. Psihologija oblikovanja osebnosti in učnih težav. - M., 1994. - 350 str.

29. Elkonin D. B. Psihologija glasbene dejavnosti: teorija in praksa. - M., 1995. - 280 str.

30. Elkonin D. B. Igra in duševni razvoj predšolskega otroka. V: "Zbornik vseruske znanstvene konference o predšolski vzgoji", M., 1949.

Zvezna agencija za izobraževanje

"Državna pedagoška univerza Omsk"

Filozofska fakulteta

Tečajna naloga

RAZVOJ GLASBENIH IN USTVARJALNIH SPOSOBNOSTI OTROK

Študentka 2. letnika

Artemjeva I. N. ____________

Znanstveni svetnik:

kandidat pedagoških znanosti,

Omsk 2010

UVOD ................................................. ................................................. ................................. 3

1. Pojmi ustvarjalnosti, ustvarjalnih sposobnosti, glasbenih in ustvarjalnih sposobnosti……………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………………… ……………

2. Značilnosti in pogoji za razvoj otrokovih ustvarjalnih sposobnosti……. štirinajst

3. Psihološka in pedagoška utemeljitev otroškega muzikala

ustvarjalnost……………………………………………………………………….. 19

Literatura………………………………………………………………... 29